{"title":"Vintage","description":"\u003cp\u003eUna collezione di foto vintage accuratamente selezionate da noi della Domi Gallery per voi. Troverete foto iconiche, di artisti famosi, di agenzie stampe, rappresentative di momenti storici a livello mondiale. Ai sali d'argento, firmate, uniche, imperdibili. \u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","products":[{"product_id":"ben-hur-vintage","title":"Ben Hur - Metro Goldwyn Mayer","description":"\u003cp data-end=\"186\" data-start=\"16\"\u003eQuesta stampa fotografica vintage restituisce una delle immagini più iconiche del cinema classico, trasformando un frammento di pellicola in memoria visiva del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"524\" data-start=\"218\"\u003eTitolo: Ben Hur\u003cbr data-end=\"238\" data-start=\"235\"\u003eArtista: Anonimo\u003cbr data-end=\"259\" data-start=\"256\"\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"310\" data-start=\"307\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-end=\"342\" data-start=\"339\"\u003eOpera d’epoca\u003cbr data-end=\"360\" data-start=\"357\"\u003eSoggetto: Charlton Heston nel ruolo di Ben Hur\u003cbr data-end=\"411\" data-start=\"408\"\u003eDimensioni del foglio: 26 × 20 cm \/ 10.2 × 7.9 in\u003cbr data-end=\"465\" data-start=\"462\"\u003eDimensioni dell’immagine: 23.8 × 18.4 cm \/ 9.4 × 7.2 in\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"550\" data-start=\"531\" data-section-id=\"f5d2qj\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"760\" data-start=\"552\"\u003eQuesta fotografia vintage raffigura \u003cstrong data-end=\"628\" data-start=\"588\"\u003eCharlton Heston nei panni di Ben Hur\u003c\/strong\u003e, protagonista dell’omonimo film diretto da William Wyler nel 1959, considerato uno dei più grandi kolossal della storia del cinema.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1121\" data-start=\"762\"\u003eLa stampa, realizzata alla gelatina ai sali d’argento, conserva il fascino e il linguaggio visivo delle immagini promozionali cinematografiche dell’epoca, nate per accompagnare la diffusione internazionale del film. Il bianco e nero accentua il carattere epico e senza tempo della scena, trasformando l’immagine in un’icona della cultura visiva del Novecento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1308\" data-start=\"1123\"\u003eL’assenza di attribuzione autoriale rafforza il valore documentario dell’opera, testimonianza diretta del rapporto tra fotografia e cinema nella costruzione dell’immaginario collettivo.\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47743314657608,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/5_ecc5419e-61ae-4a05-a764-38db5e96a8e3.png?v=1779380392"},{"product_id":"bokassa-coronation-vintage","title":"Bokassa Coronation: Emperor’s Son","description":"\u003cp data-start=\"49\" data-end=\"196\"\u003eStampa fotografica vintage di forte valore storico e documentario, legata a uno degli eventi politici più spettacolari e controversi del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"228\" data-end=\"540\"\u003eTitolo: Bokassa Coronation: Emperor’s Son\u003cbr data-start=\"271\" data-end=\"274\"\u003eArtista: Anonimo\u003cbr data-start=\"292\" data-end=\"295\"\u003eAnno: 1977\u003cbr data-start=\"307\" data-end=\"310\"\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"358\" data-end=\"361\"\u003eCarta politenata\u003cbr data-start=\"379\" data-end=\"382\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"411\" data-end=\"414\"\u003eOpera d’epoca\u003cbr data-start=\"429\" data-end=\"432\"\u003eProvenienza giornalistica Associated Press\u003cbr data-start=\"476\" data-end=\"479\" data-is-only-node=\"\"\u003eTimbro e didascalia originale di agenzia stampa sul retro\u003cbr\u003eDimensioni del foglio: 20.5 × 25.3 cm \/ 8.1 × 10.0 in\u003cbr\u003eDimensioni dell’immagine: 19.1 × 24 cm \/ 7.5 × 9.4 in\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"f5d2qj\" data-start=\"664\" data-end=\"683\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"685\" data-end=\"946\"\u003eRealizzata nel 1977, \u003cem data-start=\"706\" data-end=\"741\"\u003eBokassa Coronation: Emperor’s Son\u003c\/em\u003e documenta un momento della celebre cerimonia di incoronazione di \u003cstrong data-start=\"807\" data-end=\"829\"\u003eJean-Bédel Bokassa\u003c\/strong\u003e, evento passato alla storia per la sua monumentalità scenografica e per la forte risonanza mediatica internazionale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"948\" data-end=\"1183\"\u003eL’immagine ritrae il figlio dell’imperatore durante la cerimonia ufficiale a Bangui, trasformandosi in una testimonianza visiva di un’epoca in cui potere, propaganda e rappresentazione pubblica si intrecciavano in maniera spettacolare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1185\" data-end=\"1455\"\u003eLa stampa, realizzata alla gelatina ai sali d’argento, conserva il carattere autentico delle fotografie di stampa dell’epoca. Sul retro sono presenti il timbro e la didascalia originale dell’agenzia stampa, elementi che ne rafforzano il valore storico e collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1457\" data-end=\"1795\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eLa dicitura \u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1509\"\u003e“Associated Press Photo from London”\u003c\/strong\u003e conferma infatti la provenienza giornalistica dell’immagine, attestandone l’autenticità come fotografia d’archivio d’epoca. L’assenza di attribuzione autoriale sottolinea ulteriormente il carattere documentario dello scatto, in cui il soggetto principale resta l’evento storico stesso.\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47743326454088,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/15_1aa1730f-ce94-4116-9e2f-eb7e991b7ce6.jpg?v=1779381832"},{"product_id":"taipei-anni-1960","title":"Taipei, anni 1960","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eArtista anonimo\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d'argento\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003ecm 35,8 x 27\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745275789640,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Screenshot2023-07-08alle18.53.22.jpg?v=1699619200"},{"product_id":"gianni-berengo-gardin-senza-titolo-mare","title":"Senza titolo (Mare) - Gianni Berengo Gardin","description":"\u003cp data-start=\"419\" data-end=\"469\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem data-start=\"873\" data-end=\"894\"\u003eSenza titolo (Mare)\u003c\/em\u003e è una fotografia realizzata da Gianni Berengo Gardin tra gli anni Cinquanta e Sessanta, periodo fondamentale per la formazione del suo linguaggio visivo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"482\" data-end=\"854\"\u003e\u003cstrong data-start=\"555\" data-end=\"564\"\u003eAnno:\u003c\/strong\u003e 1950–1960\u003cbr data-start=\"574\" data-end=\"577\"\u003e\u003cstrong data-start=\"577\" data-end=\"589\"\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"636\" data-end=\"639\"\u003e\u003cstrong data-start=\"639\" data-end=\"653\"\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Fotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"681\" data-end=\"684\"\u003e\u003cstrong data-start=\"684\" data-end=\"699\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 24 × 27,4 cm (9.45 × 10.79 in)\u003cbr data-start=\"730\" data-end=\"733\"\u003e\u003cstrong data-start=\"733\" data-end=\"752\"\u003eCertificazione:\u003c\/strong\u003e Timbro del fotografo al verso\u003cbr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003e\u003cstrong data-start=\"785\" data-end=\"800\"\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Stampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003e\u003cstrong\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e Generalmente buone, con piccola piega come da foto\u003cbr data-start=\"1946\" data-end=\"1949\"\u003e\u003cstrong\u003eTimbro: \u003c\/strong\u003eOriginale del fotografo al verso\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"873\" data-end=\"1191\"\u003eL’immagine si inserisce nella sua ricerca sul paesaggio e sulla quotidianità, restituendo una visione essenziale e diretta, priva di artifici.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1193\" data-end=\"1494\"\u003eLa fotografia, stampata in gelatina ai sali d’argento, conserva una forte immediatezza narrativa: lo sguardo di Berengo Gardin non idealizza il soggetto, ma lo osserva con attenzione e rispetto, trasformando una scena apparentemente semplice in una riflessione sul rapporto tra uomo, ambiente e tempo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1496\" data-end=\"1800\"\u003eI segni del tempo presenti sulla stampa – pieghe e leggere usure – non ne diminuiscono il valore, ma ne rafforzano il carattere di documento autentico, testimone di una pratica fotografica legata all’esperienza diretta e alla circolazione delle immagini nel contesto storico in cui sono state realizzate.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1802\" data-end=\"1832\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745302724936,"sku":null,"price":850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/6_d188f345-6390-4dd6-bbd3-12b6556ef607.png?v=1779463001"},{"product_id":"portofino-herbert-list","title":"Portofino - Herbert List","description":"\u003cp data-end=\"257\" data-start=\"244\"\u003eScattata nel 1936, \u003cem data-end=\"710\" data-start=\"699\"\u003ePortofino\u003c\/em\u003e è una fotografia che riflette pienamente l’estetica rigorosa ed elegante di Herbert List\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"257\" data-start=\"244\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"653\" data-start=\"258\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1936\u003cbr data-end=\"330\" data-start=\"327\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"380\" data-start=\"377\"\u003e\u003cstrong\u003eData di stampa:\u003c\/strong\u003e 1980\u003cbr data-end=\"403\" data-start=\"400\"\u003e\u003cstrong\u003eTipologia: \u003c\/strong\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-end=\"444\" data-start=\"441\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 22,8 × 19,2 cm\u003cbr data-end=\"473\" data-start=\"470\"\u003e\u003cstrong\u003eCondizione:\u003c\/strong\u003e Ottima\u003cbr data-end=\"498\" data-start=\"495\"\u003e\u003cstrong\u003eNote sullo stato di conservazione:\u003c\/strong\u003e lievi segni di manipolazione; angolo bianco in basso a destra leggermente ammaccato; qualità dell’immagine molto buona\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"653\" data-start=\"258\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1014\" data-start=\"680\"\u003eL’immagine restituisce un senso di equilibrio formale e di sospensione temporale, elementi centrali nella sua ricerca visiva, in cui la realtà viene filtrata attraverso una sensibilità classica e quasi metafisica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1014\" data-start=\"680\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1345\" data-start=\"1016\"\u003eLa composizione in bianco e nero, essenziale e misurata, trasforma il paesaggio in una costruzione armonica, dove luce e geometria dialogano con naturalezza. Anche in questa fotografia, List dimostra la sua capacità di andare oltre la semplice rappresentazione, conferendo all’immagine una dimensione contemplativa e senza tempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1345\" data-start=\"1016\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1542\" data-start=\"1347\"\u003eLa stampa alla gelatina ai sali d’argento, realizzata nel 1980 a partire dal negativo originale, conserva una qualità tonale raffinata e una forte coerenza con l’estetica dell’epoca dello scatto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog: \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cheader class=\"section-header\"\u003e\n\u003cp class=\"section-header__title\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/herbert-list-e-la-sua-foto-portofino?_pos=6\u0026amp;_sid=c472b736c\u0026amp;_ss=r\"\u003eHerbert List e la sua foto Portofino\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo?_pos=2\u0026amp;_sid=c472b736c\u0026amp;_ss=r\"\u003eMagnum Photos: la fotografia che ha raccontato il mondo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"section-header__title\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/header\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745322385736,"sku":null,"price":1900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Screenshot2023-07-10alle11.24.04.jpg?v=1699619814"},{"product_id":"mario-giacomelli-senza-titolo-paesaggio-anni-1970","title":"Mario Giacomelli - Senza titolo (Paesaggio)","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cstrong\u003eOPERA:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eArtista: Mario Giacomelli\u003cbr\u003eTitolo: Senza Titolo (Paesaggio)\u003cbr\u003eDimensione: 10 x 14,9 cm \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eStampa industriale a colori da fotografia originale in bianco e nero\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eFirmata a penna nera sull'immagine\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cstrong\u003eARTISTA\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003csection data-block-level-container=\"ClassicSection\" class=\"Oqnisf comp-lmib5ph6 wixui-section\" id=\"comp-lmib5ph6\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\" data-testid=\"inline-content\" data-mesh-id=\"comp-lmib5ph6inlineContent\"\u003e\n\u003cdiv data-testid=\"mesh-container-content\" data-mesh-id=\"comp-lmib5ph6inlineContent-gridContainer\"\u003e\n\u003cdiv data-testid=\"richTextElement\" class=\"BaOVQ8 tz5f0K comp-khny5pzf wixui-rich-text\" id=\"comp-khny5pzf\"\u003e\n\u003cp class=\"font_8 wixui-rich-text__text\"\u003eMario Giacomelli nacque a Senigallia nel 1925.\u003cbr\u003eNon ebbe vita semplice: a dieci anni perse il padre, non poté terminare gli studi e dovette trovarsi un impiego presso una tipografia in qualità di garzone. La sua carriera di fotografo iniziò a 25 anni, quando si regalò una fotocamera per Natale. In breve tempo divenne uno dei fotografi italiani più conosciuti in patria e all'estero. \u003cspan class=\"wixGuard wixui-rich-text__text\"\u003e\u003c\/span\u003e Alcune delle sue immagini sono diventate delle vere e proprie icone, simbolo riconosciuto della ricerca fotografica italiana nel mondo.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cstrong\u003ePotete leggere più notizie sulla vita e la carriera di Mario Giacomelli nel nostro blog!\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003ehttps:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/mario-giacomelli-maestro-dei-contrasti\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745361412424,"sku":null,"price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Screenshot2023-07-08alle18.15.48.jpg?v=1699620004"},{"product_id":"renzo-muratori-bowling-anni-1970","title":"Bowling (1970) Renzo Muratori","description":"\u003cp data-start=\"45\" data-end=\"228\"\u003eStampa fotografica vintage che restituisce uno sguardo autentico e partecipe sulla quotidianità italiana del secondo Novecento, attraverso una sensibilità sociale profonda e rigorosa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Bowling\u003cbr\u003eArtista: Renzo Muratori\u003cbr\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr\u003eApplicata su cartoncino originale\u003cbr\u003eAnni 1970\u003cbr\u003eTimbro del fotografo al verso\u003cbr\u003eOpera d’epoca\u003cbr\u003eDimensioni: 29.8 × 39.8 cm \/ 11.7 × 15.7 in\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"522\" data-end=\"825\"\u003e\u003cem data-start=\"522\" data-end=\"531\"\u003e\u003cbr\u003eBowling\u003c\/em\u003e è una stampa vintage alla gelatina ai sali d’argento realizzata da \u003cstrong data-start=\"599\" data-end=\"617\"\u003eRenzo Muratori\u003c\/strong\u003e negli anni Settanta e applicata sul cartoncino originale. L’opera si inserisce nella ricerca fotografica dell’autore, da sempre attenta alla dimensione sociale e ai gesti quotidiani della vita contemporanea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"827\" data-end=\"1173\"\u003eAttraverso uno sguardo diretto e privo di retorica, Muratori osserva ambienti e persone con grande sensibilità umana, trasformando scene ordinarie in testimonianze visive capaci di raccontare un’epoca. La fotografia mantiene un equilibrio tra rigore compositivo e partecipazione emotiva, qualità che caratterizzano l’intero percorso dell’artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1175\" data-end=\"1337\"\u003eIl timbro presente sul verso del cartoncino conferma l’autenticità dell’opera e ne rafforza il valore storico e collezionistico come fotografia vintage originale.\u003cspan role=\"text\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1348\" data-end=\"1377\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Finarte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745692762440,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-74.jpg?v=1779381964"},{"product_id":"saul-leiter-cap-1960","title":"Cap (1960) Saul Leiter","description":"\u003cp data-start=\"270\" data-end=\"322\"\u003e\u003cstrong data-start=\"270\" data-end=\"322\"\u003eSaul Leiter – Cap, 1960  \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"324\" data-end=\"700\"\u003eQuesta opera è una stampa a colori in \u003cstrong data-start=\"362\" data-end=\"376\"\u003ecollotipia\u003c\/strong\u003e, realizzata con uno dei processi fotomeccanici più raffinati e complessi della storia della fotografia. L’immagine riflette pienamente la poetica visiva di Saul Leiter, caratterizzata da sovrapposizioni, riflessi, velature e da un uso pittorico del colore, in cui la realtà urbana si trasforma in visione intima e astratta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"702\" data-end=\"1000\"\u003e\u003cstrong data-start=\"702\" data-end=\"711\"\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"711\" data-end=\"714\"\u003e\u003cstrong data-start=\"714\" data-end=\"725\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e Cap\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003e\u003cstrong data-start=\"741\" data-end=\"753\"\u003eArtista:\u003c\/strong\u003e Saul Leiter\u003cbr\u003eAnno: 1960\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003e\u003cstrong data-start=\"768\" data-end=\"782\"\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Fotografia\u003cbr data-start=\"793\" data-end=\"796\"\u003e\u003cstrong data-start=\"796\" data-end=\"808\"\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa a colori in collotipia\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003e\u003cstrong data-start=\"841\" data-end=\"854\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e Edizione limitata\u003cbr data-start=\"872\" data-end=\"875\"\u003e\u003cstrong data-start=\"875\" data-end=\"890\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 18 × 12 cm (7.09 × 4.72 in)\u003cbr data-start=\"918\" data-end=\"921\"\u003e\u003cstrong data-start=\"921\" data-end=\"936\"\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e Perfette\u003cbr data-start=\"945\" data-end=\"948\"\u003e\u003cstrong data-start=\"948\" data-end=\"959\"\u003eTimbro:\u003c\/strong\u003e Timbro dello studio originale al verso\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1002\" data-end=\"1445\"\u003eIl processo di collotipia, basato sull’utilizzo di gelatina sensibilizzata al bicromato e privo di retino, consente una resa tonale di altissima qualità, mantenendo una straordinaria profondità e ricchezza cromatica. Per la sua complessità tecnica e per i costi elevati, questo procedimento è stato storicamente riservato a edizioni di pregio e stampe di lusso, rendendo l’opera particolarmente interessante dal punto di vista collezionistico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1447\" data-end=\"1649\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1447\" data-end=\"1477\"\u003eCaratteristiche principali\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eFotografia a colori\u003cbr data-start=\"1499\" data-end=\"1502\"\u003eStampa in collotipia\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eEdizione limitata\u003cbr data-start=\"1542\" data-end=\"1545\"\u003eTimbro dello studio originale al verso\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eDimensioni: 18 × 12 cm \/ 7.09 × 4.72 in\u003cbr data-start=\"1625\" data-end=\"1628\"\u003eCondizioni perfette\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1651\" data-end=\"1689\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1651\" data-end=\"1689\"\u003eL’artista: Saul Leiter (1923–2013)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1691\" data-end=\"2054\"\u003eSaul Leiter nasce a Pittsburgh, figlio di un importante rabbino. Dopo aver abbandonato gli studi di teologia, si trasferisce a New York dove si dedica inizialmente alla pittura. L’incontro con Richard Pousette-Dart, Eugene Smith e la scoperta dell’opera di Henri Cartier-Bresson segnarono profondamente il suo percorso artistico, conducendolo verso la fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2056\" data-end=\"2623\"\u003ePur ottenendo successo come fotografo di moda per importanti riviste internazionali, Leiter non abbandonò mai la pittura, che influenzò in modo decisivo il suo linguaggio fotografico. Pioniere della fotografia a colori, fu ufficialmente riconosciuto come tale dal MoMA già nel 1957. Parallelamente, realizzò per decenni una straordinaria produzione di street photography newyorkese, rimasta a lungo inedita e oggi considerata tra le più importanti del Novecento. Nel 2008 la Fondation Henri Cartier-Bresson di Parigi gli dedicò la prima grande mostra museale europea.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2625\" data-end=\"2628\"\u003e\n\u003ch3 data-start=\"2630\" data-end=\"2655\"\u003eSpedizione \u0026amp; Consegna\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2657\" data-end=\"2883\"\u003eOgni opera viene spedita utilizzando la soluzione più rapida e adeguata in base al paese di destinazione, privilegiando sempre sicurezza e velocità. I tempi di consegna variano indicativamente tra \u003cstrong data-start=\"2854\" data-end=\"2882\"\u003e5 e 15 giorni lavorativi\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"2885\" data-end=\"3024\"\u003e\n\u003cli data-start=\"2885\" data-end=\"2942\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2887\" data-end=\"2942\"\u003eImballaggio professionale idoneo a opere fotografiche\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2943\" data-end=\"2967\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2945\" data-end=\"2967\"\u003eSpedizione tracciata\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2968\" data-end=\"3024\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2970\" data-end=\"3024\"\u003eSpedizione assicurata per l’intero valore dell’opera\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"3026\" data-end=\"3138\"\u003eEventuali dazi doganali o tasse di importazione sono a carico dell’acquirente, in base al paese di destinazione\u003c\/p\u003e","brand":"Mimmi Moretti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47745970929992,"sku":null,"price":410.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Screenshot2023-07-09alle12.22.32.jpg?v=1699634053"},{"product_id":"napoli-ricevitoria-del-gioco-del-lotto-1956","title":"Ricevitoria del gioco del Lotto (1956)","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eArtista anonimo\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eFotografia vintage \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eai sali d'argento \u003c\/span\u003eproveniente dagli archivi Farabola.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eDimensione: 24 x 18 cm (9.5 x 7 in)\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e   \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cem\u003eTrattasi di fotografia vintage e potrebbe non essere in perfette condizioni ossia presentare qualche imperfezione dovuta all'uso e al passare del tempo. Visionare per bene le immagini per assicurarsi dello stato della fotografia.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Farabola","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47844008886600,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/IMG_9498.heic?v=1702121476"},{"product_id":"criminologia-fotografia-da-il-borghese-tiffany-uccisa-poco-dopo","title":"Tiffany al Number One di Roma","description":"\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003e\u003cstrong\u003eVENDUTO\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eAnno: 1971\u003cbr\u003eCondizione: Usato\u003cbr\u003ePaese: Italia\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eFoto vintage originale firmata “Il Borghese”\u003cbr\u003eSoggetto: Modella Tiffany, vittima di omicidio. Foto ritratta presso il locale Number One di Roma.\u003cbr\u003eStampa: ai Sali d’argento.\u003cbr\u003eMisure: 30x21\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eFoto del famoso periodico politico e\u003cem\u003e culturale\u003cspan\u003e  \u003c\/span\u003e“Il Borghese\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e”, pubblicato dal 1950 al 1993. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eLa foto corredava un articolo uscito nelle pagine di cronaca nera e dedicato al duplice omicidio della modella inglese “Tiffany” e del suo fidanzato Giuliano Carabei, famoso playboy triestino.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eLa coppia fu uccisa nel 1971 sulle sponde del lago di Martignano, vicino Roma.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003eI due corpi vennero ritrovati all’esterno dell’auto sportiva di Carabei, assassinati a colpi di pistola. Nonostante in un inizio fu sospettato un caso di omicidio-suicidio, le incongruenze erano troppe. Il caso rimase irrisolto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eTrattasi di fotografia vintage e potrebbe non essere in perfette condizioni ossia presentare qualche imperfezione dovuta all'uso e al passare del tempo. Visionare per bene le immagini per assicurarsi dello stato della fotografia.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Archivio del 900","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47844089921864,"sku":null,"price":210.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/s-l1600.jpg?v=1702121754"},{"product_id":"l-origine-del-mondo-prima-esposizione-al-musee-d-orsay-1995","title":"L’origine del mondo (Museé d’Orsay)","description":"\u003cp data-start=\"61\" data-end=\"257\"\u003eFotografia vintage originale che documenta un momento storico della cultura contemporanea, trasformando l’osservazione di un’opera d’arte in un’immagine di forte valore documentario e concettuale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"289\" data-end=\"765\"\u003eArtista: Autore ignoto\u003cbr data-start=\"334\" data-end=\"337\"\u003eAnno e luogo: Parigi, 1995\u003cbr data-start=\"363\" data-end=\"366\"\u003eTecnica: Stampa vintage ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"407\" data-end=\"410\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"437\" data-end=\"440\"\u003eSupporto: Stampa incollata su cartoncino\u003cbr data-start=\"480\" data-end=\"483\"\u003eFormato: 13 × 18 cm \/ 5.12 × 7.09 in\u003cbr data-start=\"519\" data-end=\"522\"\u003eCondizione: Fotografia vintage in ottime condizioni generali, con possibili imperfezioni dovute al tempo e all’uso\u003cbr data-start=\"636\" data-end=\"639\" data-is-only-node=\"\"\u003eDocumento storico e culturale\u003cbr data-start=\"668\" data-end=\"671\"\u003eScattata il giorno della prima esposizione pubblica de \u003cem data-start=\"726\" data-end=\"746\"\u003eL’Origine du monde\u003c\/em\u003e al Musée d’Orsay\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"772\" data-end=\"791\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"793\" data-end=\"977\"\u003eQuesta fotografia originale è stata realizzata a Parigi nel 1995, nel giorno della presentazione al pubblico de \u003cem data-start=\"905\" data-end=\"925\"\u003eL’Origine du monde\u003c\/em\u003e di \u003cstrong data-start=\"929\" data-end=\"948\"\u003eGustave Courbet\u003c\/strong\u003e presso il \u003cstrong data-start=\"959\" data-end=\"976\"\u003eMusée d’Orsay\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"979\" data-end=\"1270\"\u003eL’immagine ritrae uno spettatore di spalle intento ad osservare il celebre dipinto, instaurando un dialogo silenzioso tra opera, pubblico e spazio museale. Lo scatto non documenta soltanto un evento storico, ma riflette anche sul tema dello sguardo e sul rapporto tra osservatore e immagine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1272\" data-end=\"1484\"\u003eLa composizione essenziale e il bianco e nero accentuano il carattere sospeso e contemplativo della scena, trasformando un momento apparentemente semplice in una testimonianza visiva dal forte valore concettuale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1655\"\u003eL’anonimato dell’autore rafforza ulteriormente la natura spontanea e documentaria della fotografia, avvicinandola alla fotografia di osservazione e di cronaca culturale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1657\" data-end=\"1815\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eRealizzata come stampa vintage ai sali d’argento e montata su cartoncino originale, l’opera conserva il fascino materico e autentico delle fotografie d’epoca.\u003c\/p\u003e","brand":"Archivio del 900","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47844268802376,"sku":null,"price":110.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-76_db1c6a6d-3498-44be-aec2-64ab2006362f.jpg?v=1779383590"},{"product_id":"arkadiy-kurta-two-naughty-nuns","title":"Ernesto \"Che\" Guevara, Cuban Commander","description":"\u003cp data-start=\"51\" data-end=\"216\"\u003eStampa fotografica vintage che restituisce un’immagine intensa e iconica di Ernesto Che Guevara, figura simbolo della storia politica e rivoluzionaria del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"248\" data-end=\"591\"\u003eTitolo: Ernesto Che Guevara Cuban Commander\u003cbr data-start=\"291\" data-end=\"294\"\u003eArtista: Perfecto Romero\u003cbr data-start=\"318\" data-end=\"321\"\u003eStampa: Estudio Naranjo\u003cbr data-start=\"344\" data-end=\"347\"\u003eAnno: 1959\u003cbr data-start=\"357\" data-end=\"360\"\u003eTecnica: Stampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"407\" data-end=\"410\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"437\" data-end=\"440\"\u003eStampa vintage\u003cbr data-start=\"454\" data-end=\"457\"\u003eFirma: Firmato\u003cbr data-start=\"471\" data-end=\"474\"\u003eCondizioni: Ottime\u003cbr data-start=\"492\" data-end=\"495\"\u003eDimensioni dell’immagine: 14 × 8.3 cm \/ 5.5 × 3.5 in\u003cbr data-start=\"547\" data-end=\"550\"\u003eTempi di consegna: 15 giorni lavorativi\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"619\" data-end=\"998\"\u003eQuesta fotografia vintage ritrae \u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"675\"\u003eErnesto Che Guevara\u003c\/strong\u003e in un momento di apparente quotidianità e concentrazione, mentre tiene alcuni documenti tra le mani e guarda lontano. L’immagine restituisce una rappresentazione intensa e umana del comandante cubano, lontana dalla costruzione propagandistica più nota e vicina invece alla dimensione documentaria della fotografia storica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1000\" data-end=\"1250\"\u003eRealizzata nel 1959 da \u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1042\"\u003ePerfecto Romero\u003c\/strong\u003e, uno dei fotografi più importanti legati alla Rivoluzione Cubana, la stampa conserva la forza visiva e il valore storico delle immagini che hanno contribuito a costruire l’immaginario politico del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1252\" data-end=\"1506\"\u003eIl bianco e nero accentua il carattere essenziale dello scatto, concentrando l’attenzione sull’espressione e sulla presenza del soggetto. La stampa alla gelatina ai sali d’argento mantiene inoltre il fascino materico e autentico delle fotografie d’epoca.\u003c\/p\u003e","brand":"Estudio Naranjo","offers":[{"title":"14 x 8 \/ Carta fotografica Hahnemühle Photo Rag \/ Senza cornice","offer_id":47876879024456,"sku":"","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/12_d7958229-daa5-4dbc-992e-0605265a5538.jpg?v=1779380339"},{"product_id":"fan-ho-whitty-street-scene-hong-kong-1950-60s","title":"Fan Ho - Whitty street scene, Hong Kong 1950\/60s","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eOPERA:\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eArtista: Fan Ho\u003cbr\u003eTitolo: Whitty Street Diary, Hong Kong, 1950\/60s.\u003cbr\u003eTecnica: Collotipia\u003ca href=\"https:\/\/www.catawiki.com\/it\/x\/586575-fotografia-di-collotipia\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/a\u003eFirma: Timbro da Studio\u003cbr\u003eCondizioni: Eccellenti\u003cbr\u003eDimensioni dell'immagine: 18.2 × 13 cm\u003cbr\u003eDimensioni totali: 25.5 × 20.5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eQuesta collotipia è stata prodotta e stampata nel 2022 in Giappone dallo studio Benrido con la collaborazione della Fan Ho Foundation e della Blue Lotus Gallery.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003cspan\u003eTempi di consegna: 15 giorni lavorativi\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eARTISTA\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eFan Ho (\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1931-2016) \u003c\/span\u003eè stato uno dei fotografi più famosi di Hong Kong. Trasferitosi a Hong Kong da Shanghai nel 1949, fotografa le strade di Hong Kong e la vita quotidiana dei suoi abitanti negli anni '50 e '60, durante la trasformazione economica della città. Ha spesso composto le sue fotografie con composizioni geometriche e trame uniche, creando un senso di atmosfera attraverso il gioco di ombre e luci. Questa è una stampa senza punti a mezzitoni che rende quasi identica all'originale in termini di risoluzione.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"18 x 13 \/ Carta fotografica Hahnemühle Photo Rag \/ Senza cornice","offer_id":47876933189960,"sku":"","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/b8b9adf8-75f2-416c-9bff-369eb97004a3.jpg?v=1702938054"},{"product_id":"hubsche-frauen-im-badedress-auto-oldtimer-momentaufnahme","title":"Donne prendendo il sole (1955)","description":"\u003cp data-start=\"72\" data-end=\"239\"\u003eFotografia vintage che restituisce un frammento spontaneo della quotidianità europea del dopoguerra, tra tempo libero, paesaggio e cultura visiva degli anni Cinquanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"271\" data-end=\"618\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"279\" data-end=\"337\"\u003eHübsche Frauen im Badedress Auto Oldtimer Momentaufnahme\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"337\" data-end=\"340\"\u003eAutore: Sconosciuto\u003cbr data-start=\"359\" data-end=\"362\"\u003eAnno: 1955\u003cbr data-start=\"372\" data-end=\"375\"\u003ePaese: Germania\u003cbr data-start=\"390\" data-end=\"393\"\u003eTecnica: Fotografia ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"430\" data-end=\"433\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"460\" data-end=\"463\"\u003eTipo: Foto vintage\u003cbr data-start=\"481\" data-end=\"484\"\u003eLaboratorio fotografico tedesco\u003cbr data-start=\"515\" data-end=\"518\"\u003eFirma: Assente, presente numero “70” scritto a matita\u003cbr data-start=\"571\" data-end=\"574\"\u003eCondizioni: Ottime\u003cbr data-start=\"592\" data-end=\"595\"\u003eDimensioni: 10 × 7 cm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"646\" data-end=\"837\"\u003eQuesta fotografia vintage in bianco e nero ritrae due donne in costume da bagno distese al sole accanto a una piccola automobile d’epoca, probabilmente durante una giornata estiva all’aperto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"839\" data-end=\"1215\"\u003eL’immagine conserva il carattere spontaneo della fotografia amatoriale degli anni Cinquanta, restituendo un’atmosfera autentica e leggera, fatta di gesti quotidiani e momenti di pausa. La presenza dell’auto vintage contribuisce a collocare temporalmente la scena, trasformando lo scatto in una testimonianza visiva del costume e dello stile di vita dell’Europa del dopoguerra.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1217\" data-end=\"1454\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eLa stampa ai sali d’argento mantiene il fascino materico tipico delle fotografie d’epoca, mentre l’assenza di attribuzione autoriale rafforza il valore documentario e privato dell’immagine, come frammento reale di memoria e quotidianità.\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48416545177928,"sku":"","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/9_8cf2276b-2db7-4bc3-b13a-76b3ccdb3dfd.jpg?v=1779380206"},{"product_id":"donna-alla-vetrina-vintage-foto","title":"Donna alla vetrina - Vintage Foto","description":"\u003cp data-end=\"169\" data-start=\"53\"\u003eUna delicata fotografia vintage che restituisce l’eleganza spontanea e quotidiana della moda europea del dopoguerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"169\" data-start=\"53\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"502\" data-start=\"201\"\u003eTitolo: \u003cem data-end=\"243\" data-start=\"209\"\u003eHübsche Frau Momentaufnahme Mode\u003c\/em\u003e\u003cbr data-end=\"246\" data-start=\"243\"\u003eAnno: 1950\/1960\u003cbr data-end=\"264\" data-start=\"261\"\u003ePaese: Germania\u003cbr data-end=\"282\" data-start=\"279\"\u003eAutore: Sconosciuto\u003cbr data-end=\"304\" data-start=\"301\"\u003eTecnica: Fotografia ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"344\" data-start=\"341\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-end=\"374\" data-start=\"371\"\u003eFoto vintage originale\u003cbr data-end=\"399\" data-start=\"396\"\u003eFormato piccolo\u003cbr data-end=\"417\" data-start=\"414\"\u003eNumeri scritti a matita\u003cbr data-end=\"443\" data-start=\"440\"\u003eCondizioni: Ottime\u003cbr data-end=\"464\" data-start=\"461\"\u003eDimensioni: 10 × 7 cm \/ 3.9 × 2.8 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"847\" data-start=\"530\"\u003eQuesta fotografia vintage in bianco e nero ritrae una donna elegante mentre osserva una vetrina, immersa in una scena urbana dal sapore profondamente europeo. Il foulard annodato sulla testa, le scarpe bianche e la postura naturale restituiscono tutta l’estetica spontanea e raffinata degli anni Cinquanta e Sessanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1075\" data-start=\"849\"\u003eLo scatto possiede il fascino tipico delle fotografie anonime d’epoca: immagini nate come semplici frammenti di quotidianità ma capaci, col tempo, di trasformarsi in testimonianze visive di stile, costume e memoria collettiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1281\" data-start=\"1077\"\u003eLa stampa ai sali d’argento conserva la morbidezza tonale e la matericità caratteristiche della fotografia analogica vintage, mentre il piccolo formato rafforza il carattere intimo e autentico dell’opera.\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48416584597832,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-73_918f04b7-42ba-46a5-953e-bfb894c70f6b.jpg?v=1779381665"},{"product_id":"sahara-desert-rodger","title":"Sahara desert - George Rodger","description":"\u003cp data-end=\"338\" data-start=\"302\"\u003eL’immagine restituisce l’immensità e il silenzio del deserto, elementi centrali nella poetica visiva del fotografo George Rodger.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"666\" data-start=\"354\"\u003e\u003cstrong\u003eAgenzia:\u003c\/strong\u003e Magnum Photos\u003cbr data-end=\"430\" data-start=\"427\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1970\u003cbr data-end=\"443\" data-start=\"440\"\u003e\u003cstrong\u003eLuogo: \u003c\/strong\u003eDeserto del Sahara\u003cbr data-end=\"471\" data-start=\"468\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"545\" data-start=\"542\"\u003e\u003cstrong\u003eCaratteristica:\u003c\/strong\u003e Copia d’agenzia Magnum Photos\u003cbr data-end=\"593\" data-start=\"590\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 24,5 × 20 cm\u003cbr data-end=\"620\" data-start=\"617\"\u003e\u003cstrong\u003eCondizioni: \u003c\/strong\u003eOriginale, eccellenti condizioni\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1031\" data-start=\"693\"\u003e\u003cem data-end=\"708\" data-start=\"693\"\u003eSahara Desert\u003c\/em\u003e è una fotografia realizzata da George Rodger nel 1970 e rappresenta una testimonianza significativa della sua attenzione per il paesaggio e per i territori attraversati durante la sua attività documentaristica. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1426\" data-start=\"1033\"\u003eQuesta stampa è una copia d’agenzia, ovvero una stampa fotografica originale alla gelatina ai sali d’argento prodotta dallo studio di George Rodger o dallo studio Magnum Photos prima degli anni Settanta. Le copie d’agenzia venivano utilizzate per la diffusione editoriale delle immagini su riviste e giornali, costituendo uno strumento fondamentale del lavoro fotogiornalistico dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1713\" data-start=\"1428\"\u003eRealizzata a partire dal negativo originale — o da una copia del negativo generata direttamente dall’agenzia — questa tipologia di stampa conserva un importante valore storico. Il retro della fotografia può presentare annotazioni, timbri o didascalie legate al suo utilizzo editoriale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1996\" data-start=\"1715\"\u003ePur non essendo destinate originariamente all’esposizione museale, le copie d’agenzia Magnum rappresentano oggi documenti autentici del fotogiornalismo del Novecento, offrendo uno sguardo diretto sui processi di produzione e circolazione delle immagini prima dell’era digitale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo\"\u003eLeggi l'articolo dedicato alla Magnum Photos sul nostro blog!\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Magnum Photos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48564381745480,"sku":"","price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-63_e12ea337-81e8-45b3-b9f1-a592100ef8b3.jpg?v=1776848957"},{"product_id":"the-laundry-emmanuelw","title":"Senza titolo (New York, 2007) Emmanuel W","description":"\u003cp data-section-id=\"1krdie0\" data-start=\"0\" data-end=\"36\"\u003eUna fotografia in bianco e nero che trasforma un momento ordinario della vita urbana in una scena sospesa, intima e profondamente cinematografica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"216\" data-end=\"456\"\u003eAnno: 2007\u003cbr data-start=\"247\" data-end=\"250\"\u003eTecnica: Stampa B\/W su carta Ilford UltraHD\u003cbr data-start=\"293\" data-end=\"296\"\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"323\" data-end=\"326\"\u003eGrande formato\u003cbr data-start=\"340\" data-end=\"343\"\u003eEsposizione: ISO 1600\u003cbr data-start=\"364\" data-end=\"367\"\u003eFirma presente sul retro\u003cbr data-start=\"391\" data-end=\"394\"\u003eCondizioni: Ottima\u003cbr data-start=\"412\" data-end=\"415\"\u003eDimensioni: 30 × 41 cm \/ 11.8 × 16.1 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"484\" data-end=\"753\"\u003eQuesta fotografia ritrae una donna sola osservata attraverso la vetrina illuminata di una lavanderia a gettoni di New York. La scena, colta in un momento di attesa silenziosa, restituisce tutta la dimensione intima e anonima della vita nelle grandi città contemporanee.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"755\" data-end=\"1108\"\u003eIl bianco e nero accentua l’atmosfera malinconica e cinematografica dell’immagine, trasformando la luce artificiale della lavanderia in uno spazio sospeso tra realtà e introspezione. La figura femminile appare isolata all’interno dell’ambiente urbano, quasi inconsapevole dello sguardo del fotografo, evocando temi come solitudine, tempo e quotidianità.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1408\"\u003eLo scatto nasce da un’osservazione spontanea: tornando a casa, Emmanuel W nota questa presenza immobile in attesa del ciclo della lavanderia. Da quel gesto semplice prende forma un’immagine essenziale ma emotivamente intensa, capace di trasformare un frammento casuale di realtà in racconto visivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cpre class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Traduzione\" id=\"tw-target-text\" aria-label=\"Testo tradotto\" data-ved=\"2ahUKEwic4dzW1tOGAxWkgP0HHY28Bp0Q3ewLegQIBhAU\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"it\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/pre\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48598072721736,"sku":"","price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/7_bc3cc117-f59f-4fe9-bb68-cf340499fd68.png?v=1779012766"},{"product_id":"devil-goggles-w-e-smith","title":"Devil Goggles - W.E.Smith","description":"\u003cp data-end=\"229\" data-start=\"163\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIconica opera fotografica del fotografo di fama internazionale, Steve Mc Curry. Questo scatto è stato selezionato anche per la vendita limitata nella prestigiosa serie Magnum Square Print.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1956\u003cbr data-end=\"646\" data-start=\"643\"\u003e\u003cstrong\u003eLuogo: \u003c\/strong\u003ePittsburgh, Pennsylvania, USA\u003cbr data-end=\"733\" data-start=\"730\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 13 × 13 cm \/ 5.1 x 5.1 in\u003cbr data-end=\"758\" data-start=\"755\"\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003eSì\u003cbr data-end=\"770\" data-start=\"767\"\u003e\u003cstrong\u003eTimbr\u003c\/strong\u003eo: Sì (Magnum Photos)\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"799\" data-start=\"796\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e Magnum Photos Square Print Collection\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOpera fotografica di W. Eugene Smith, realizzata nel 1956 a Pittsburgh, Pennsylvania, e inclusa nella prestigiosa Magnum Photos Square Print Collection. Devil Goggles è uno degli scatti più noti del fotografo, esempio emblematico della sua capacità di trasformare la realtà quotidiana in un’immagine di forte impatto simbolico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’immagine ritrae un operaio siderurgico adulto, fotografato da W. Eugene Smith durante un reportage a Pittsburgh, uno dei principali centri industriali degli Stati Uniti nel dopoguerra. L’uomo indossa occhiali protettivi da saldatore, che, riflettendo la luce e oscurando lo sguardo, conferiscono al volto un aspetto inquietante e quasi demoniaco, da cui deriva il titolo Devil Goggles.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSmith utilizza magistralmente luce, ombra e inquadratura ravvicinata per trasformare una scena di lavoro ordinaria in un’immagine di forte impatto simbolico. La fotografia diventa così una riflessione potente sulla disumanizzazione del lavoro industriale, sulla durezza delle condizioni operaie e sul rapporto tra uomo e macchina nell’America industriale degli anni Cinquanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl formato quadrato concentra l’attenzione sul volto e sugli occhiali, amplificando l’intensità emotiva dello scatto e rendendo questa stampa un’opera di grande forza visiva e valore collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo\"\u003eMagnum Photos: la fotografia che ha raccontato il mondo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003eMagnum Photos Square Print: collezionare uno sguardo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Magnum Photos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48651249942856,"sku":"","price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/9_43569dda-2347-4c4f-91b2-680e5df4fcf0.png?v=1779462999"},{"product_id":"steve-mccurry-monks-training","title":"Monks Training - Steve Mccurry","description":"\u003cp data-start=\"174\" data-end=\"239\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIconica opera fotografica del fotografo di fama internazionale, Steve Mc Curry. Questo scatto è stato selezionato anche per la vendita limitata nella prestigiosa serie Magnum Square Print.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"575\" data-end=\"849\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e2004\u003cbr data-start=\"647\" data-end=\"650\"\u003e\u003cstrong\u003eLuogo: \u003c\/strong\u003eShaolin Academy, Henan Province, Cina\u003cbr data-start=\"694\" data-end=\"697\"\u003e\u003cstrong\u003eTipologia: \u003c\/strong\u003eFotografia\u003cbr data-start=\"718\" data-end=\"721\"\u003e\u003cstrong\u003eFormato: \u003c\/strong\u003eSquare Print\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 13 × 13 cm\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003eSì\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003e\u003cstrong\u003eTimbro:\u003c\/strong\u003e Sì (Magnum Photos)\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione: \u003c\/strong\u003eMagnum Photos Square Print Collection\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eFirmata e timbrata Magnum Photos\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"241\" data-end=\"573\"\u003eOpera fotografica di Steve McCurry realizzata nel 2004 presso la Shaolin Academy, nella provincia di Henan, in Cina. \u003cem data-start=\"362\" data-end=\"378\"\u003eMonks Training\u003c\/em\u003e fa parte della prestigiosa Magnum Photos Square Print Collection e racconta, con forza visiva e rigore compositivo, la disciplina e la spiritualità legate alla tradizione dei monaci Shaolin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"851\" data-end=\"1344\"\u003eLa fotografia ritrae un momento dell’allenamento dei monaci Shaolin: la corsa sul muro, esercizio fondamentale nel loro regime di preparazione alle arti marziali. McCurry cattura l’azione con precisione e sensibilità, trasformando un gesto atletico in un’immagine sospesa tra movimento, equilibrio e spiritualità.\u003cbr\u003e\u003cbr data-start=\"1164\" data-end=\"1167\"\u003eIl formato quadrato enfatizza la tensione compositiva e restituisce una visione concentrata e potente, tipica delle stampe selezionate per la Magnum Square Print Collection.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003e:\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cheader class=\"section-header\"\u003e\n\u003cp class=\"section-header__title\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo\"\u003eMagnum Photos: la fotografia che ha raccontato il mondo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cheader class=\"section-header\"\u003e\n\u003cp class=\"section-header__title\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003eMagnum Photos Square Print: collezionare uno sguardo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/header\u003e\u003c\/header\u003e","brand":"Magnum Photos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48651251155272,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/10_82b63d28-4792-439b-8874-47b39a226f03.png?v=1779463003"},{"product_id":"paul-fusco-upper-west-side","title":"Upper West Side - Paul Fusco","description":"\u003cp data-end=\"272\" data-start=\"209\"\u003eOpera fotografica di Paul Fusco, realizzata nel 1968 a New York e inclusa nella prestigiosa Magnum Photos Square Print Collection. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"808\" data-start=\"560\"\u003eAnno: 1968\u003cbr data-end=\"633\" data-start=\"630\"\u003eLuogo: New York, USA\u003cbr data-end=\"656\" data-start=\"653\"\u003eTipologia: Fotografia\u003cbr data-end=\"680\" data-start=\"677\"\u003eFormato: Square Print\u003cbr data-end=\"704\" data-start=\"701\"\u003eDimensioni: 13 × 13 cm\u003cbr data-end=\"729\" data-start=\"726\"\u003eFirma: Sì\u003cbr data-end=\"741\" data-start=\"738\"\u003eTimbro: Sì (Magnum Photos)\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"770\" data-start=\"767\"\u003eEdizione: Magnum Photos Square Print\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUpper West Side è uno scatto che restituisce uno sguardo autentico sulla vita urbana americana, tema centrale nella ricerca umanista del fotografo.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesta fotografia appartiene alla produzione newyorkese di Paul Fusco e si inserisce nella sua indagine sulla società americana e sulle sue dinamiche sociali. Lo sguardo dell’artista è diretto, empatico e privo di artifici: l’immagine racconta il quotidiano con una forza narrativa silenziosa, lasciando spazio all’osservazione e alla riflessione.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1333\" data-start=\"810\"\u003eLa scelta del formato quadrato, tipica della Magnum Square Print, rafforza l’equilibrio compositivo e rende l’opera particolarmente adatta alla collezione contemporanea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003e:\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1621\" data-start=\"1373\"\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cheader\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo\"\u003eMagnum Photos: la fotografia che ha raccontato il mondo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cheader\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003eMagnum Photos Square Print: collezionare uno sguardo\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/header\u003e\u003c\/header\u003e\n\u003cp data-end=\"2543\" data-start=\"1628\"\u003e\u003cem data-end=\"2542\" data-start=\"2513\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Magnum Photos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48651266031944,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/IMG_3715.heic?v=1718877557"},{"product_id":"alberto-korda-che-guevara","title":"Guerrilero Heroico - Alberto Korda","description":"\u003cp data-start=\"27\" data-end=\"209\"\u003eStampa fotografica vintage di una delle immagini più iconiche del Novecento, capace di trasformare un ritratto documentario in simbolo universale di rivoluzione e memoria collettiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1960\u003cbr data-start=\"319\" data-end=\"322\"\u003e\u003cstrong\u003eSoggetto: \u003c\/strong\u003eErnesto Guevara de la Serna\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"369\" data-end=\"372\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni dell’immagine: \u003c\/strong\u003e21.5 × 25 cm \/ 8.4 x 9.8 in\u003cbr data-start=\"545\" data-end=\"548\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni della fotografia:\u003c\/strong\u003e 21.5 × 28 cm \/ 8.4 x 11 in\u003cbr data-start=\"416\" data-end=\"419\"\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003esi\u003cbr data-start=\"450\" data-end=\"453\"\u003e\u003cstrong\u003eCertificato di autenticità:\u003c\/strong\u003e Sì\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia raffigura il celebre ritratto di Ernesto “Che” Guevara, conosciuto in tutto il mondo con il titolo \u003cem data-start=\"740\" data-end=\"761\"\u003eGuerrillero Heroico\u003c\/em\u003e, considerato una delle immagini più riprodotte e riconoscibili della storia contemporanea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLo scatto venne realizzato il 5 marzo 1960 all’Avana da Alberto Díaz Gutiérrez, noto come Korda, durante i funerali delle vittime dell’esplosione della nave \u003cem data-start=\"1019\" data-end=\"1030\"\u003eLa Coubre\u003c\/em\u003e. In mezzo alla folla, il fotografo rimase colpito dall’espressione intensa del Che: uno sguardo fermo, carico di tensione emotiva e rabbia trattenuta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa fotografia inizialmente ebbe una diffusione limitata, ma nel 1967 venne pubblicata da Giangiacomo Feltrinelli come poster e copertina del Diario in Bolivia. Dopo la morte del Che nello stesso anno, l’immagine divenne rapidamente un simbolo globale della rivoluzione, della ribellione e dell’impegno politico. Con il tempo, Guerrillero Heroico ha superato il proprio contesto storico per trasformarsi in un’icona assoluta della cultura visiva del Novecento, attraversando arte, politica, editoria e cultura popolare.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa alla gelatina ai sali d’argento conserva il fascino autentico della fotografia analogica vintage, accentuando la forza espressiva e il valore storico dello scatto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Korda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48651821121864,"sku":null,"price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/1_1c9481df-11b3-40b6-a27c-5699ef0ab12c.png?v=1779380289"},{"product_id":"bert-stern-marilyn-monroe-con-foulard-fucsia","title":"Marilyn Monroe con foulard fucsia - Bert Stern","description":"\u003cp data-start=\"62\" data-end=\"239\"\u003eUno degli scatti più iconici dedicati a Marilyn Monroe, realizzato da Bert Stern durante l’ultima storica sessione fotografica dell’attrice pochi mesi prima della sua scomparsa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1962\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e Marilyn Monroe con foulard fucsia\u003cbr data-start=\"314\" data-end=\"317\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista:\u003c\/strong\u003e Bert Stern\u003cbr data-start=\"349\" data-end=\"352\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa digitale\u003cbr data-start=\"398\" data-end=\"401\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni dell’immagine:\u003c\/strong\u003e 33 × 48 cm \/ 13.0 × 18.9 in\u003cbr data-start=\"577\" data-end=\"580\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni della foto: \u003c\/strong\u003e25 × 25 cm \/ 9.8 × 9.8 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFirmata: \u003c\/strong\u003esi\u003cbr data-start=\"415\" data-end=\"418\"\u003e\u003cstrong\u003eCertificato di autenticità: \u003c\/strong\u003esi\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta celebre fotografia appartiene all’ultima sessione realizzata da Bert Stern con Marilyn Monroe nel 1962 al Bel Air Hotel di Los Angeles, pochi mesi prima della morte dell’attrice. Conosciuta come \u003cem data-start=\"872\" data-end=\"890\"\u003eThe Last Sitting\u003c\/em\u003e, questa serie è diventata una delle testimonianze visive più iconiche e intime della storia della fotografia del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNello scatto, Marilyn appare avvolta da un foulard fucsia che incornicia il volto e ne amplifica fragilità, sensualità e magnetismo. Lo sguardo diretto, la morbidezza della luce e la costruzione essenziale dell’immagine restituiscono una presenza intensa e vulnerabile, lontana dalla sola dimensione glamour che aveva reso l’attrice una leggenda mondiale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBert Stern riesce a trasformare il ritratto fotografico in un’immagine sospesa tra moda, cinema e memoria collettiva. La fotografia diventa così non solo documento di un momento storico irripetibile, ma anche simbolo senza tempo dell’immaginario legato a Marilyn Monroe.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’opera è firmata, presenta copyright stampato sul retro ed è accompagnata da certificato di autenticità firmato e datato, elementi che ne rafforzano il valore collezionistico e documentario.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Bert Stern","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48663586603336,"sku":"","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Marylin_Monroe2.png?v=1779013301"},{"product_id":"grass-and-burned-stump-ansel-adams","title":"Grass and Burned Stump - Ansel Adams","description":"\u003cp data-start=\"52\" data-end=\"207\"\u003eUna straordinaria immagine di Ansel Adams che trasforma un frammento di paesaggio naturale in una composizione intensa, rigorosa e profondamente evocativa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1935\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e Grass and Burned Stump\u003cbr data-start=\"271\" data-end=\"274\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista: \u003c\/strong\u003eAnsel Adams\u003cbr data-start=\"320\" data-end=\"323\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"396\" data-end=\"399\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e20.5 × 25.5 cm \/ 8.1 × 10.0 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNote: \u003c\/strong\u003eTimbro della George Eastman House\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRealizzata nella Sierra Nevada, in California, \u003cem data-start=\"605\" data-end=\"629\"\u003eGrass and Burned Stump\u003c\/em\u003e è una fotografia che riflette pienamente la sensibilità visiva di Ansel Adams e la sua capacità di trasformare elementi naturali apparentemente semplici in immagini di grande forza poetica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa composizione mette in dialogo la delicatezza dell’erba con la superficie scura e carbonizzata di un ceppo bruciato, creando un contrasto visivo e simbolico tra vita, trasformazione e memoria della natura. L’attenzione ai dettagli, alle texture e alla profondità tonale rivela l’approccio rigoroso di Adams alla fotografia di paesaggio.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRealizzata con macchina fotografica di grande formato, l’opera conserva l’altissima qualità tecnica che ha reso Adams uno dei più importanti fotografi del Novecento. Il bianco e nero amplifica la dimensione scultorea dell’immagine, trasformando il paesaggio in una visione quasi astratta e contemplativa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta stampa vintage del 1980, con timbro della George Eastman House, rappresenta un’importante testimonianza dell’eredità artistica di Ansel Adams e del suo contributo fondamentale alla storia della fotografia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48928799523144,"sku":"","price":185.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Ansel3.jpg?v=1724176549"},{"product_id":"big-women-schwartz","title":"Big Woman - Patricia Schwartz","description":"\u003cp data-start=\"25\" data-end=\"191\"\u003eStampa fotografica vintage che trasforma il corpo femminile in presenza libera e consapevole, lontana dagli stereotipi estetici tradizionali e carica di forza visiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1988\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eBig Woman\u003cbr data-start=\"240\" data-end=\"243\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista: \u003c\/strong\u003ePatricia Schwartz\u003cbr data-start=\"282\" data-end=\"285\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"379\" data-end=\"382\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e13 × 18 cm \/ 5.1 × 7.1 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003eTimbro dell’artista\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn \u003cem data-start=\"519\" data-end=\"530\"\u003eBig Woman\u003c\/em\u003e, Patricia Schwartz ritrae una figura femminile distesa con naturalezza e sicurezza, trasformando il corpo in uno spazio di presenza, identità e affermazione personale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa composizione richiama la tradizione del nudo e della posa reclinata nella storia dell’arte, ma la sovverte completamente attraverso uno sguardo diretto e privo di idealizzazioni. Il soggetto non viene nascosto né corretto: occupa lo spazio con libertà e autenticità, diventando simbolo di emancipazione e accettazione di sé.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa fotografia si inserisce nella ricerca sviluppata da Schwartz negli anni Ottanta, periodo in cui l’artista abbandona i modelli estetici convenzionali per concentrarsi su corpi reali, trasformando la fotografia in uno strumento di rivolta personale e politica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl bianco e nero accentua la forza plastica dell’immagine, mettendo in evidenza volumi, contrasti e presenza fisica del soggetto. L’atmosfera intima e domestica rafforza inoltre il carattere umano e vulnerabile della scena, lontano da qualsiasi costruzione glamour o artificiale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa alla gelatina ai sali d’argento conserva tutta la profondità tonale e il fascino materico della fotografia vintage analogica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48929041645896,"sku":"","price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/13_34b14a0e-1591-4998-87db-952a2761c1a6.jpg?v=1779380471"},{"product_id":"foto-stereoscopiche","title":"Foto stereoscopiche","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cstrong\u003eOPERA:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eOcchiali fotografici in legno, Mauro Corneo\u003cbr\u003eNove collezioni in confezioni diverse: paesaggi, erotiche, still life. \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cstrong\u003eLE FOTO STEREOSCOPICHE:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eAvete mai sentito parlare di fotografia stereoscopica? Forse no. Questo tipo di fotografia, che divenne una vera e propria moda tra l’Ottocento e il Novecento permetteva, attraverso l’utilizzo di appositi apparecchi, di vedere le immagini con un effetto di rilievo e profondità che ne amplificava l’impressione di realtà. Praticamente, lo stesso concetto del nostro attuale 3D.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eIn realtà la stereoscopia, come tecnica, si basava sullo studio della visione binoculare, l’unica in grado di restituire la percezione della profondità del mondo reale che ci circonda. Nel 1830 lo scienziato inglese Charles Wheatstone intuisce che due immagini dello stesso soggetto, in apparenza identiche ma catturate da due punti di vista distanti tra loro di circa 6 centimetri, se osservate con uno strumento idoneo restituivano all’osservatore un effetto tridimensionale: questo strumento si chiamava visore stereoscopico, e le ricerche di Wheatstone si applicarono prima a disegni e illustrazioni e poi, a partire dalla metà dell’800, alla fotografia. Il fenomeno stereoscopico esplode: foto e occhiali sono presentati all’Esposizione Universale di Londra e nel 1856 viene messa in commercio una macchina fotografica binoculare dotata di duplice obiettivo da ripresa, capace di catturare e proiettare contemporaneamente sul piano della messa a fuoco una doppia immagine del reale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eLa visione vivida e profonda di panorami, paesaggi, architettura e persino soggetti erotici fa si che a cavallo tra l’Ottocento e il Novecento la popolarità di queste immagini raggiunga l’apice e si sviluppa una fiorente industria che comincerà a declinare solo con l’avvento del cinema.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eOra trovare immagini stereoscopiche, soprattutto in dagherrotipo, è difficile, mentre quelle su carta albuminata restano di nicchia ma più facili da trovare; e proprio una serie di queste ultime stampe proponiamo in vendita in galleria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003eIl fotografo Mauro Corneo si dedica da decenni di fotografia stereoscopica e analogica. Alla Domi Gallery troverete serie di paesaggi (soprattutto siciliani) still life ed esempi di fotografia erotica, stampate su carta Ilford Warmtone e montate su cartoncino LU.MA.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48975204974920,"sku":"","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Stereo4_f47e1b06-4ec8-4069-a194-97a20d2cf562.jpg?v=1725020016"},{"product_id":"donna-e-fiori","title":"Donna e fiori - Vintage","description":"\u003cp data-start=\"21\" data-end=\"197\"\u003eFotografia vintage che restituisce un momento intimo e silenzioso della quotidianità, trasformando un gesto semplice in un’immagine sospesa tra memoria privata e poesia visiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAutore:\u003c\/strong\u003e Anonimo\u003cbr data-start=\"267\" data-end=\"270\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"384\" data-end=\"387\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e13 x 6 centimetri \/ 5.1 × 2.4 inches.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta delicata fotografia in bianco e nero ritrae una giovane donna mentre si prende cura di alcune piante immerse nella luce naturale. Il gesto quotidiano viene trasformato in una scena contemplativa, costruita attraverso toni morbidi, controluce e una composizione spontanea ma equilibrata.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’immagine conserva il fascino autentico delle fotografie vernacolari del secondo Novecento, capaci di raccontare momenti privati con immediatezza e sensibilità. La luce diffusa avvolge la scena creando un’atmosfera quasi sospesa, in cui il paesaggio e la figura sembrano fondersi in un’unica materia luminosa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’assenza di attribuzione autoriale rafforza il carattere intimo e universale dello scatto, lasciando emergere la forza emotiva del momento più che l’identità del fotografo. La fotografia assume così il valore di una memoria visiva aperta, in equilibrio tra documento personale e ricerca estetica spontanea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49736199471432,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/38_abaaa7a1-3e4a-46d3-8ed5-de542f635b57.png?v=1779006223"},{"product_id":"domeshe-nude-7-helmut-newton","title":"Domestic nude 7 - Helmut Newton (1992)","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eStampa originale che cattura un’immagine emblematica del nudo artistico contemporaneo, attraverso il linguaggio trasgressivo di Helmut Newton.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa alla gelatina ai sali d’argento \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e  20 × 25 cm \/ 7.9 × 9.8 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNumerazione:\u003c\/strong\u003e No. 17932 (riportata sul retro)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eOpera firmata\u003c\/strong\u003e: No (iscrizione identificativa sul retro) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eStampa d’epoca originale appartenente alla celebre serie \"Domestic Nudes\" di Helmut Newton, realizzata a Los Angeles nel 1992. Lo scatto ritrae la supermodel Nadja Auermann, musa iconica del fotografo, in una composizione che sfida i canoni tradizionali del glamour. La scena, ambientata in un contesto quotidiano e rurale, gioca sul contrasto tra la bellezza statuaria della modella e la semplicità di una capanna in legno, il tutto sotto lo sguardo indifferente di un cocker spaniel.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’opera esprime pienamente l’estetica di Newton: una visione voyeuristica, cinematografica e rigorosa, capace di trasformare un nudo in una narrazione psicologica complessa. La scelta del bianco e nero profondo e l’uso di accessori sofisticati in ambienti spogli sono marchi di fabbrica che rendono questo scatto immediatamente riconoscibile. Un pezzo di grande valore per collezionisti di fotografia d’arte del XX secolo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49736216936776,"sku":"","price":860.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Domestic_Nude_Newton_1.jpg?v=1776163674"},{"product_id":"il-dramma-della-fretta-brigitte-bardot","title":"Il dramma della fretta - Brigitte Bardot","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eStampa d'epoca originale che cattura Brigitte Bardot sul set del film western \"Shalako\", pubblicata e reintepretata in chiave ironica da Giornalfoto. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eIl dramma della fretta\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cstrong\u003eAutore: \u003c\/strong\u003eGiornalfoto (Milano)\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003e\u003cbr\u003eTecnica:\u003c\/b\u003e Stampa alla gelatina ai sali d’argento \u003cbr\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"48\"\u003eDimensioni:\u003c\/b\u003e 13 × 18 cm \/ 5.1 × 7.1 in \u003cbr\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"146\"\u003eOpera firmata:\u003c\/b\u003e no (timbro dell'autore sul retro)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eStampa d’epoca originale che cattura un’immagine iconica di Brigitte Bardot, reinterpretata attraverso il linguaggio provocatorio e immediato della fotografia di costume milanese. \"Il dramma della fretta\" ripropone un celebre scatto del 1968 di Walter Carone, sul set del film Shalako, interpretato da Brigitte Bardot e Sean Connery. La fotografia si trasforma in un simbolo della moda d'avanguardia parigina e in un aneddoto ironico e dinamico. La composizione di spalle e lo stile inconfondibile di \"B.B.\" restituiscono un’immagine senza tempo, in cui ribellione e sensualità convivono in perfetto equilibrio.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’opera esprime pienamente l’estetica delle agenzie fotografiche d'epoca: una visione pop e narrativa, capace di evocare curiosità attraverso una didascalia originale riportata sul retro. Il testo recita: \u003ci data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"205\"\u003e\"Ecco cosa può succedere quando ci si sveglia in ritardo. Questa graziosa ragazza nella fretta di vestirsi ha infilato i pantaloni al contrario\"\u003c\/i\u003e. Un soggetto emblematico che unisce la storia del cinema, il collezionismo vintage e la cultura visiva contemporanea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49934998929736,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-80_634694f9-d58e-4074-a1ed-1e1dc81751e5.jpg?v=1779439121"},{"product_id":"sophia-loren-foto-vintage","title":"Sophia Loren - Foto vintage","description":"\u003cp data-end=\"177\" data-start=\"21\"\u003eStampa fotografica vintage che restituisce tutta l’eleganza e il carisma di Sophia Loren, icona assoluta del cinema italiano e internazionale del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e Sophia Loren\u003cbr data-end=\"232\" data-start=\"229\"\u003e\u003cstrong\u003eAutore:\u003c\/strong\u003e Sconosciuto\u003cbr data-end=\"255\" data-start=\"252\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"352\" data-start=\"349\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 16 × 21 cm \/ 6.3 × 8.3 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia ritrae Sophia Loren in un intenso ritratto in bianco e nero, caratterizzato da una composizione elegante e da una forte presenza scenica. Lo sguardo fiero, la posa raffinata e il contrasto della luce contribuiscono a costruire un’immagine che richiama il fascino del cinema classico italiano degli anni Cinquanta e Sessanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa alla gelatina ai sali d’argento conserva il carattere autentico delle fotografie vintage dell’epoca, valorizzando profondità, dettagli e qualità tonale dell’immagine.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePiù che un semplice ritratto, questa fotografia rappresenta una testimonianza visiva dell’estetica cinematografica del Novecento e del mito internazionale di Sophia Loren, figura simbolo dell’eleganza italiana nel mondo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eL’assenza di attribuzione autoriale rafforza il carattere documentario e senza tempo della fotografia, tipico delle immagini promozionali e editoriali legate al cinema del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49935032123720,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Sophia_Loren_1.png?v=1778922925"},{"product_id":"ricevitoria-del-lotto","title":"Ricevitoria del Lotto","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLa principessa Flaminia Torlonia presso Via del Leoncino a Roma.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1960 circa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eRicevitoria del Lotto\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAutore: \u003c\/strong\u003eEligio Paoli per Agenzia Fotografica Nuova Cronaca\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa alla gelatina ai sali d'argento\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensione: \u003c\/strong\u003e24 x 30 cm \/ 9.4 x 11.8 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49935045460296,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Unknown-2_1c9ef83a-afce-41b4-8cb5-f76875086a08.jpg?v=1741951094"},{"product_id":"le-gambe-foto-vintage-1955","title":"Gambe (1955)","description":"\u003cp data-start=\"28\" data-end=\"195\"\u003eStampa fotografica vintage che trasforma il corpo umano in una composizione astratta di luce, materia e forma, sospesa tra fotografia modernista ed eleganza scultorea.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1955\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eSenza titolo\u003cbr data-start=\"247\" data-end=\"250\"\u003e\u003cstrong\u003eAutore:\u003c\/strong\u003e Anonimo\u003cbr data-start=\"278\" data-end=\"281\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa su carta alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"384\" data-end=\"387\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e18 × 23.5 cm \/ 7.1 × 9.3 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta intensa fotografia in bianco e nero del 1955 costruisce un’immagine del corpo umano attraverso un linguaggio essenziale e fortemente grafico. Le gambe piegate e raccolte diventano quasi una forma astratta, una struttura scultorea modellata dalla luce e dai contrasti tonali.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa composizione elimina ogni elemento narrativo per concentrarsi esclusivamente sulla relazione tra volume, pelle e ombra. Il risultato è un’immagine sospesa tra fotografia artistica, studio anatomico e ricerca formale, in cui il corpo perde la propria individualità per trasformarsi in pura presenza visiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa luce radente esalta la superficie della pelle con una qualità quasi metallica, accentuando la tensione tra morbidezza organica e rigore compositivo. Il dettaglio del nastro nero introduce un elemento minimo ma decisivo, capace di interrompere la continuità delle forme e guidare lo sguardo verso il centro dell’immagine.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’assenza di attribuzione autoriale rafforza il carattere enigmatico e universale dello scatto, lasciando che sia la forza visiva della composizione a dominare completamente la scena.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa alla gelatina ai sali d’argento conserva inoltre tutta la profondità tonale e il fascino materico tipici della fotografia vintage di metà Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50017796981064,"sku":"","price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Gambe5.jpg?v=1741855028"},{"product_id":"i-due-nemici-foto-del-set-rodrigo-pais","title":"I due nemici - foto del set (Rodrigo Pais)","description":"\u003cp data-end=\"134\" data-start=\"111\"\u003eFotografia originale in bianco e nero che ritrae Alberto Sordi e David Niven sul set del film I due nemici, diretto da Guy Hamilton.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:  \u003c\/strong\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"1185\" data-start=\"1182\"\u003e\u003cstrong\u003eTimbro: \u003c\/strong\u003e“Fotografia di Rodrigo Pais”\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e30.3 × 23.7 cm \/ 11.9 × 9.3 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLo scatto immortala Alberto Sordi e David Niven durante le riprese della commedia bellica del 1961, un film che unisce ironia e satira in un contesto di guerra, mettendo in scena il confronto tra due ufficiali nemici.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa fotografia cattura l’intesa scenica tra i due attori, simboli rispettivamente del cinema italiano e britannico del dopoguerra. L’immagine assume così un valore storico e cinematografico, documentando un momento di collaborazione internazionale sul grande schermo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa reca timbro “Fotografia di Rodrigo Pais”, elemento che ne certifica la provenienza e ne rafforza l’interesse collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50017876574536,"sku":"","price":310.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/WhatsAppImage2024-12-29at11.34.56-5_ba034041-479c-4f6c-bcbc-840a3b7104df.jpg?v=1741859636"},{"product_id":"jeannette-sears-by-bunny-yeager","title":"Jeannette Sears - Bunny Yeager","description":"\u003cp data-end=\"1560\" data-start=\"1535\"\u003eFotografia originale di Bunny Yeager che restituisce tutta l’eleganza e la sensualità sofisticata della fotografia femminile americana degli anni Settanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1977\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eJeannette Sears\u003cbr data-end=\"244\" data-start=\"241\"\u003e\u003cstrong\u003eAutrice: \u003c\/strong\u003eBunny Yeager\u003cbr data-end=\"268\" data-start=\"265\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa fotografica in bianco e nero\u003cbr data-end=\"408\" data-start=\"405\"\u003e\u003cstrong\u003eProvenienza: \u003c\/strong\u003earchivio Bunny Yeager\u003cbr data-end=\"445\" data-start=\"442\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e20 × 25 cm \/ 7.9 × 9.8 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNote:\u003c\/strong\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTitolo e anno scritti a mano\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia originale realizzata da Bunny Yeager nel 1977 ritrae Jeannette Sears, cantante e moglie del musicista Pete Sears, attraverso uno sguardo elegante e intimista che caratterizza l’intera ricerca dell’autrice.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’immagine conserva la raffinatezza tipica dello stile di Yeager: una sensualità mai eccessiva, costruita attraverso luce naturale, composizione equilibrata e forte attenzione alla presenza del soggetto. Il bianco e nero accentua la morbidezza dell’immagine e restituisce alla figura una qualità senza tempo, sospesa tra ritratto, fotografia editoriale e ricerca estetica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa provenienza diretta dall’archivio personale di Bunny Yeager rafforza il valore storico e collezionistico dell’opera, rendendola una testimonianza autentica della fotografia americana del secondo Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePiù che semplice ritratto, questa fotografia rappresenta un esempio significativo del modo in cui Bunny Yeager ha saputo ridefinire l’immagine femminile nella cultura visiva contemporanea, fondendo eleganza, libertà e naturalezza.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50026533192008,"sku":"","price":145.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Jeanne_Sears.png?v=1778929969"},{"product_id":"eliza-steinberg-david-seidner-1981","title":"Eliza Steinberg - David Seidner (1981)","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"45\"\u003eUna raffinata fotografia vintage che trasforma il corpo femminile in forma scultorea, sospesa tra moda, eleganza e sensibilità pittorica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1981\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eEliza Steinberg\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e\u003cstrong\u003eArtista:\u003c\/strong\u003e David Seidner\u003cbr data-start=\"277\" data-end=\"280\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"387\" data-end=\"390\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e22.3 × 15 cm \/ 8.8 × 5.9 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003epresente sul retro\u003cbr data-start=\"414\" data-end=\"417\"\u003e\u003cstrong\u003eNote:\u003c\/strong\u003e Titolo e data presenti sul retro\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn Eliza Steinberg, David Seidner costruisce un’immagine essenziale e sofisticata, in cui il corpo femminile diventa struttura formale, equilibrio di linee e superfici luminose.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa composizione, rigorosa ma delicata, richiama la tradizione del ritratto classico e della fotografia di moda più colta degli anni Ottanta. La figura emerge attraverso una luce morbida e avvolgente che modella pelle, tessuto e postura con sensibilità quasi pittorica. L’inquadratura ravvicinata elimina ogni elemento superfluo, concentrando l’attenzione sulla relazione tra gesto, forma e materia. Il minimalismo dell’abito e la tensione elegante della posa trasformano il soggetto in una presenza senza tempo, sospesa tra intimità e costruzione estetica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLo stile di Seidner si riconosce nella capacità di fondere fotografia di moda e ricerca artistica, creando immagini che superano il contesto editoriale per avvicinarsi alla dimensione dell’opera d’arte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa stampa vintage alla gelatina ai sali d’argento conserva tutta la profondità tonale e la raffinatezza materica tipiche della fotografia analogica d’autore.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50529546371400,"sku":"","price":820.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/10_db0afa89-76aa-4b1f-b99a-759b0c504f40.jpg?v=1779380171"},{"product_id":"alain-delon-melodia-in-cantina","title":"Melodia in Cantina - Alain Delon","description":"\u003cp data-start=\"48\" data-end=\"219\"\u003eFotografia vintage che ritrae Alain Delon in uno dei film più iconici del cinema francese degli anni Sessanta, simbolo dell’eleganza e del fascino cinematografico europeo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno:\u003c\/strong\u003e 1963\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eMelodia in Cantina\u003cbr data-start=\"279\" data-end=\"282\"\u003e\u003cstrong\u003eSoggetto: \u003c\/strong\u003eAlain Delon\u003cbr data-start=\"340\" data-end=\"343\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"484\" data-end=\"487\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 13 × 18.5 cm \/ 5.1 × 7.3 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia vintage immortala Alain Delon in una scena tratta da \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"651\"\u003eMelodia in Cantina\u003c\/em\u003e (\u003cem data-start=\"653\" data-end=\"674\"\u003eMélodie en sous-sol\u003c\/em\u003e), film diretto nel 1963 da Henri Verneuil e interpretato insieme a Jean Gabin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’immagine restituisce tutta la presenza magnetica dell’attore francese, protagonista assoluto del cinema europeo del dopoguerra. Lo sguardo intenso, l’eleganza naturale e la costruzione cinematografica della scena trasformano lo scatto in un perfetto esempio dell’estetica noir e sofisticata del cinema francese degli anni Sessanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa fotografia conserva il linguaggio visivo tipico delle immagini promozionali e di scena dell’epoca, nate per accompagnare la distribuzione cinematografica ma divenute nel tempo vere testimonianze della storia del cinema. La stampa ai sali d’argento valorizza profondità, contrasti e qualità tonale dell’immagine, restituendo tutto il fascino materico della fotografia vintage analogica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51092101071176,"sku":null,"price":345.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-78_f9493983-7b63-4592-8d27-a973a477fdef.jpg?v=1779383605"},{"product_id":"alain-delon-e-monica-vitti","title":"Alain Delon e Monica Vitti - Vintage","description":"\u003cp data-start=\"125\" data-end=\"178\"\u003eScatto in bianco e nero che ritrae due protagonisti indiscussi del cinema europeo del Novecento: Alain Delon e Monica Vitti.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eAlain Delon e Monica Vitti \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSoggetto: \u003c\/strong\u003eMonica Vitti e Alain Delon\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa ai sali d’argento\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e21 × 16.5 cm \/ 8.3 × 6.5 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUn intenso ritratto in bianco e nero che richiama l’atmosfera del cinema italiano degli anni ’60. L’immagine, probabilmente realizzata sul set de \"L'eclisse\", di Michelangelo Antonioni, cattura un momento intimo ed emozionante tra Alain Delon e Monica Vitti, protagonisti del film. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl linguaggio della fotografia dialoga qui con quello del cinema, evocando l’estetica raffinata di Antonionie la sua capacità di trasformare ogni gesto in un'immagine iconica. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51092107395400,"sku":null,"price":315.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/10_281112fc-1909-4377-b5c4-b8474d49e416.png?v=1779612084"},{"product_id":"il-mercante-di-luna-roger-moore","title":"Il mercante di Luna - Roger Moore","description":"\u003cp data-start=\"49\" data-end=\"214\"\u003eFotografia vintage che ritrae Roger Moore in uno dei ruoli che hanno consolidato il suo fascino elegante e sofisticato nel cinema internazionale degli anni Settanta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1979\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTitolo: \u003c\/strong\u003eIl mercante di Luna\u003cbr data-start=\"275\" data-end=\"278\"\u003e\u003cstrong\u003eSoggetto: \u003c\/strong\u003eRoger Moore\u003cbr data-start=\"335\" data-end=\"338\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e Stampa vintage ai sali d’argento\u003cbr data-start=\"451\" data-end=\"454\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e25 × 17 cm \/ 9.8 × 6.7 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia vintage immortala Roger Moore durante le riprese de Il mercante di Luna, film diretto da Lewis Gilbert nel 1979. Lo scatto restituisce tutta la presenza scenica e l’eleganza naturale dell’attore britannico, divenuto celebre a livello mondiale grazie al ruolo di James Bond. La fotografia conserva l’estetica tipica delle immagini promozionali cinematografiche dell’epoca, costruite attraverso un equilibrio tra fascino, tensione narrativa e forte identità visiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl bianco e nero accentua il carattere sofisticato dell’immagine, trasformando la scena in un frammento senza tempo della storia del cinema europeo e internazionale del secondo Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePiù che semplice fotografia di scena, l’opera rappresenta una testimonianza autentica dell’immaginario cinematografico degli anni Settanta, capace ancora oggi di evocare stile, atmosfera e memoria collettiva.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51092121813320,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/1_c0f6e2a8-7e0e-4908-8ebe-a04efcfd5843.jpg?v=1779379908"},{"product_id":"ieri-oggi-e-domani-sophia-loren","title":"Ieri, oggi e domani - Sophia Loren","description":"\u003cp data-end=\"190\" data-start=\"50\"\u003eIconico scatto vintage che ritrae Sophia Loren sul set di \u003cem data-end=\"129\" data-start=\"108\"\u003eIeri, oggi e domani\u003c\/em\u003e, uno dei film più celebri del cinema italiano del Novecento.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1964\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e Ieri, oggi e domani\u003cbr data-end=\"254\" data-start=\"251\"\u003e\u003cstrong\u003eSoggetto:\u003c\/strong\u003e Sophia Loren\u003cbr data-end=\"279\" data-start=\"276\"\u003e\u003cstrong\u003eAutore: \u003c\/strong\u003eFotografia di scena dal set del film\u003cbr data-end=\"339\" data-start=\"336\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr data-end=\"443\" data-start=\"440\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e25.5 × 20 cm \/ 10.0 × 7.9 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia vintage immortala Sophia Loren durante le riprese di \u003cem data-end=\"609\" data-start=\"588\"\u003eIeri, oggi e domani\u003c\/em\u003e, film diretto da Vittorio De Sica e vincitore del Premio Oscar come miglior film straniero nel 1965.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLo scatto restituisce tutta la presenza scenica e il fascino naturale dell’attrice, divenuta in quegli anni simbolo internazionale del cinema italiano. L’immagine conserva il linguaggio visivo tipico delle fotografie di scena del periodo, nate per documentare e promuovere il film ma capaci, nel tempo, di acquisire un forte valore iconografico autonomo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl bianco e nero accentua l’eleganza cinematografica della composizione, trasformando la fotografia in una testimonianza visiva della grande stagione del cinema italiano del dopoguerra.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePiù che un semplice ritratto di set, l’opera rappresenta un frammento di memoria culturale collettiva, in cui cinema, fotografia e mito divano si fondono in un’unica immagine senza tempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1446\" data-start=\"1259\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-ascii-font-family: Aptos; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-font-family: Aptos; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI';\"\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51092130234696,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/SophiaLoren_a72b73b5-c8e5-4684-925b-637089160f36.jpg?v=1772184870"},{"product_id":"spectators-at-a-space-age-air-show-capa","title":"Spectators at a space-age air show - Cornell Capa","description":"\u003cp data-start=\"165\" data-end=\"242\"\u003eOpera fotografica di Cornell Capa inclusa nella prestigiosa Magnum Photos Square Print Sale. Spectators at a Space-Age Air Show è uno scatto emblematico che racconta lo sguardo collettivo dell’uomo verso il futuro, tema centrale nella ricerca umanista del fotografo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1955\u003cbr data-start=\"647\" data-end=\"650\"\u003e\u003cstrong\u003eLuogo: \u003c\/strong\u003eSpace-Age Air Shor\u003cbr data-start=\"694\" data-end=\"697\"\u003e\u003cstrong\u003eTipologia: \u003c\/strong\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr data-start=\"718\" data-end=\"721\"\u003e\u003cstrong\u003eFormato: \u003c\/strong\u003eSquare Print\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 13 × 13 cm\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003eFirmata e timbrata Magnum Photos\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003e\u003cstrong\u003eTimbro:\u003c\/strong\u003e Sì (Magnum Photos)\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione: \u003c\/strong\u003eMagnum Photos Square Print Collection\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn questa fotografia, Cornell Capa ritrae un gruppo di spettatori durante un air show dall’estetica futuristica. L’attenzione non è rivolta all’evento in sé, ma ai volti e alle posture del pubblico, catturati mentre osservano qualcosa che si svolge fuori campo. L’immagine diventa così una riflessione sull’aspettativa, sul progresso e sul rapporto tra l’uomo e l’idea di futuro, elementi ricorrenti nel lavoro del fotografo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eCornice non inclusa\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-la-fotografia-che-ha-raccontato-il-mondo\"\u003eMagnum Photos: la fotografia che ha raccontato il mondo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/magnum-photos-square-print-collezionare-uno-sguardo\"\u003eMagnum Photos Square Print: collezionare uno sguardo\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51840144441672,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/11_2dedaa4b-6582-4d72-b6c4-38ddf80021eb.png?v=1779463000"},{"product_id":"nus-artistiques-4-fotografie-originali","title":"Nus Artistiques serie n° 5 – 4 fotografie originali","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUn piccolo portfolio francese che raccoglie eleganti nudi artistici, testimonianza della raffinata cultura fotografica dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEditore:\u003c\/strong\u003e Éditions Rabus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Cartellina fotografica Nus Artistiques\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenienza: \u003c\/strong\u003eFrancia\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePeriodo:\u003c\/strong\u003e anni ’50–’60\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenuto:\u003c\/strong\u003e 4 fotografie originali in bianco e nero\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupporto: \u003c\/strong\u003ecarta fotografica, bordo dentellato\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormato: \u003c\/strong\u003e6.5 × 9 cm \/ 2.5 × 3.5 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCondizione:\u003c\/strong\u003e buona conservazione con normali segni del tempo\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStile:\u003c\/strong\u003e nudo artistico da studio\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCartellina vintage Nus Artistiques contenente 4 fotografie originali in bianco e nero su carta fotografica, realizzate tra gli anni ’50 e ’60. Esempio autentico di nudo artistico da studio. Oggetto da collezione.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta cartellina Nus Artistiques è un raffinato esempio della produzione fotografica europea degli anni ’50–’60. Contiene 4 fotografie originali in bianco e nero, stampate su carta fotografica con classico bordo dentellato, tipico delle stampe dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLe immagini rappresentano figure femminili in pose artistiche, illuminate con tecniche da studio che valorizzano la plasticità del corpo. L’estetica è quella caratteristica del dopoguerra: elegante, composta, influenzata dalla tradizione francese del nus artistique.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa cartellina presenta un design ornamentale rosso e una finestra centrale che permette di esporre una fotografia come copertina, rendendo l’oggetto personalizzabile e tipico delle produzioni dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUn pezzo ideale per collezionisti di fotografia analogica, appassionati di estetica rétro e amanti dei piccoli portfolio tascabili del dopoguerra.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/nus-artistiques-piccoli-capolavori-tascabili?_gl=1*refepn*_up*MQ..*_ga*NzY4MzI4MjYwLjE3NjYxMzMyODk.*_ga_VV32RZSGGC*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMTgxODY4OTkwNQ..*_ga_QYLQBVM2NN*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMA..\"\u003eNus Artistiques: Piccoli capolavori tascabili\u003c\/a\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1479\" data-end=\"1507\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52031792087368,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Progetto_senza_titolo-79.jpg?v=1779383606"},{"product_id":"nus-artistiques-10photos","title":"Nus Artistiques - 10 photos","description":"\u003cp\u003eUn piccolo portfolio francese che raccoglie eleganti nudi artistici, testimonianza della raffinata cultura fotografica dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEditore: \u003c\/strong\u003eLyna-Paris\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Cartellina fotografica Nus Artistiques\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenienza: \u003c\/strong\u003eEuropa - Francia\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePeriodo: \u003c\/strong\u003eanni ’60–’70\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenuto:\u003c\/strong\u003e 10 fotografie a colori\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupporto: \u003c\/strong\u003ecarta fotografica \u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormato: \u003c\/strong\u003e6.5 × 9 cm \/ 2.5 × 3.5 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCondizione:\u003c\/strong\u003e buone condizioni e normali segni del tempo su cartellina e foto\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStile:\u003c\/strong\u003e nudo artistico a colori, estetica anni ’60–’70\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCartellina vintage 10 Nus Artistiques contenente 10 fotografie originali a colori su carta fotografica, prodotte tra gli anni ’60 e ’70. Un classico portfolio di nudo artistico europeo, in versione colorata. Oggetto da collezione, raro in questo formato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"949\" data-start=\"685\"\u003eQuesta cartellina 10 Nus Artistiques è un autentico esempio della produzione fotografica europea degli anni ’60–’70, periodo in cui i portfolio tascabili di nudo artistico con stampe a colori iniziarono a diffondersi accanto ai tradizionali set in bianco e nero.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAll’interno si trovano 10 fotografie originali stampate su carta fotografica, con colori leggermente desaturati tipici delle emulsioni dell’epoca. Le immagini ritraggono figure femminili in pose artistiche ambientate sia in studio che in scenografie domestiche, con scenografie classiche come tende, tappeti, poltrone intrecciate e motivi geometrici.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa cartellina presenta la scritta “10 Nus Artistiques – Photos véritables” e una finestra frontale che permette di scegliere quale immagine mostrare come copertina — un tratto distintivo di questi portfolio destinati a collezionisti e amatori dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOggi questo tipo di cartelline è molto ricercato per la sua estetica rétro, per la rarità delle immagini a colori e per il fascino degli oggetti fotografici analogici.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/nus-artistiques-piccoli-capolavori-tascabili?_gl=1*refepn*_up*MQ..*_ga*NzY4MzI4MjYwLjE3NjYxMzMyODk.*_ga_VV32RZSGGC*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMTgxODY4OTkwNQ..*_ga_QYLQBVM2NN*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMA..\"\u003eNus Artistiques: Piccoli capolavori tascabili\u003c\/a\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"949\" data-start=\"685\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52031831146824,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/16_f2a4122a-8a82-4275-8172-9d3aecf66ad5.png?v=1779463002"},{"product_id":"10-nus-artistiques-lyna-paris","title":"Nus Artistiques Lyna-Paris","description":"\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"521\"\u003eUn piccolo portfolio francese che raccoglie eleganti nudi artistici, testimonianza della raffinata cultura fotografica dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEditore: \u003c\/strong\u003eLyna-Paris\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Portfolio fotografico Nus Artistiques\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePeriodo:\u003c\/strong\u003e anni ’60\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenienza: \u003c\/strong\u003eFrancia\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenuto: \u003c\/strong\u003e10 fotografie originali\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStampa: \u003c\/strong\u003ebianco e nero, carta fotografica vera\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 6.5 × 9 cm \/ 2.5 × 3.5 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCondizione: \u003c\/strong\u003eottima per l’età; leggere tracce del tempo sulla cartellina\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFinitura: \u003c\/strong\u003elucida\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNote: retro stampato con marchio originale Lyna-Paris Edizione Lyna-Paris, più ricercata della media. Completezza delle 10 stampe e ottima condizione generale. Presentazione molto elegante.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCartellina originale 10 Nus Artistiques dell’editore Lyna-Paris, contenente 10 fotografie analogiche in bianco e nero. Produzione francese degli anni ’60, elegantissima, completa e molto rara in questa versione.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta cartellina 10 Nus Artistiques appartiene alla Collection Privée Lyna-Paris, una delle produzioni francesi più note nel campo del nudo artistico del dopoguerra. Il set comprende 10 fotografie originali in bianco e nero, stampate su carta fotografica d’epoca di qualità, con margini netti e finitura lucida tipica degli anni ’60.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLe immagini ritraggono figure femminili in pose da studio, con illuminazione controllata e scenografie che includono ferro battuto, tende, tappeti geometrici e luce laterale, elementi ricorrenti nell’estetica fotografica dell’epoca. Si tratta di fotografie pensate per un pubblico adulto ma concepite con un taglio elegante e artistico, lontano dal genere esplicito.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSul retro di ogni fotografia è impresso: “Collection Privée – Lyna-Paris – Fabrication française – Interdite aux moins de 18 ans”, che certifica l’autenticità e la provenienza editoriale.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa cartellina è originale, in cartoncino rigido, con finestra frontale e scritta Photos véritables, come nelle produzioni destinate a collezionisti e amatori.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUn oggetto perfetto per gallerie, collezionisti di fotografia analogica e appassionati dell’estetica francese anni ’60.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/nus-artistiques-piccoli-capolavori-tascabili?_gl=1*refepn*_up*MQ..*_ga*NzY4MzI4MjYwLjE3NjYxMzMyODk.*_ga_VV32RZSGGC*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMTgxODY4OTkwNQ..*_ga_QYLQBVM2NN*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMA..\"\u003eNus Artistiques: Piccoli capolavori tascabili\u003c\/a\u003e\u003cstrong data-start=\"2140\" data-end=\"2168\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"521\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52031838617928,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/15_3936584a-03bd-4ebd-95ac-87f2e8d34601.png?v=1779463000"},{"product_id":"nus-artistiques-editions-rabus","title":"Nus Artistiques serie 7 - Éditions Rabus","description":"\u003cp data-end=\"848\" data-start=\"743\"\u003eUn piccolo portfolio francese che raccoglie eleganti nudi artistici, testimonianza della raffinata cultura fotografica dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEditore:\u003c\/strong\u003e Éditions Rabus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Cartellina fotografica Nus Artistiques\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePeriodo:\u003c\/strong\u003e anni ’50–’60\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenienza: \u003c\/strong\u003eFrancia\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenuto:\u003c\/strong\u003e 10 fotografie di contenuto erotico\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupporto:\u003c\/strong\u003e fotografia analogica B\/N\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormato: \u003c\/strong\u003e6.5 × 9 cm \/ 2.5 × 3.5 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCondizione:\u003c\/strong\u003e buona, con lievi segni d’usura compatibili con l’età\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFinitura: \u003c\/strong\u003elucida\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNote retro: \u003c\/strong\u003eavvertenza editoriale stampata in blu (“vente aux mineurs…” ecc.)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta cartellina Nus Artistiques proviene dalle Éditions Rabus, una produzione francese attiva tra gli anni ’50 e ’60 e conosciuta per i suoi portfolio di nudi artistici distribuiti in piccole cartelline tascabili.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa cartellina presenta una raffinata stampa blu con cornice decorativa e finestra anteriore, un tratto distintivo delle edizioni Rabus. Sul retro compare una nota dell’editore con avvertenze legali tipiche dell’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAll’interno si trovano fotografie originali in bianco e nero, stampate su vera carta fotografica con bordo dentellato. Le ambientazioni includono esterni, set da studio con veneziane, stuoie, legno, e pose tipiche della fotografia francese anni ’50: naturali, eleganti e composte. Oggetto ideale per collezionisti, gallerie e appassionati di fotografia analogica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/nus-artistiques-piccoli-capolavori-tascabili?_gl=1*refepn*_up*MQ..*_ga*NzY4MzI4MjYwLjE3NjYxMzMyODk.*_ga_VV32RZSGGC*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMTgxODY4OTkwNQ..*_ga_QYLQBVM2NN*czE3Njc2OTgwNjIkbzQ5JGcxJHQxNzY3Njk4MDc1JGo0NyRsMCRoMA..\"\u003eNus Artistiques: Piccoli capolavori tascabili\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"848\" data-start=\"743\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52032148439368,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/14_c3561236-3e34-4aff-8dfd-39cc652033e6.png?v=1779463002"},{"product_id":"senza-titolo-miguel-oriola","title":"Senza Titolo - Miguel Oriola","description":"\u003cp data-start=\"270\" data-end=\"482\"\u003eUna fotografia concettuale, performativa, disturbante, del fotografo spagnolo Miguel Oriola. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eFotografia in bianco e nero\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTipologia:\u003c\/strong\u003e Fotografia analogica\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupporto:\u003c\/strong\u003e stampa fotografica ai sali d'argento\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 21 x 30 cm  \/ 8,50 x 11,50 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRealizzata nel 1978, Senza titolo è una fotografia che si colloca all’interno della ricerca fotografica sviluppata da Miguel Oriola negli anni Settanta. L’immagine ritrae un corpo umano disteso a terra, parzialmente visibile, con il busto completamente avvolto in un involucro che ne annulla l’identità e il volto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIl corpo, privato dei suoi tratti riconoscibili, diventa materia anonima, oggetto silenzioso all’interno di uno spazio domestico spoglio e claustrofobico. La postura innaturale e l’inquadratura leggermente inclinata amplificano una sensazione di disagio e instabilità, spingendo lo spettatore a confrontarsi con temi legati alla vulnerabilità, alla perdita di identità e alla condizione umana.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’assenza di un titolo rafforza il carattere aperto dell’opera, lasciando spazio a molteplici interpretazioni e trasformando l’immagine in un’esperienza visiva ed emotiva diretta, priva di mediazioni narrative.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSenza titolo (1978) di Miguel Oriola si rivolge a collezionisti attenti alla ricerca concettuale e alla fotografia d’autore degli anni Settanta. L’opera rappresenta un esempio significativo di fotografia performativa, in cui il corpo umano diventa strumento di riflessione sull’identità, sull’alienazione e sulla fragilità dell’individuo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePer il collezionista, Senza titolo rappresenta un lavoro capace di dialogare con fotografia storica, arte concettuale e body art, mantenendo una forte attualità. È un’opera che non cerca consenso immediato, ma che cresce nello sguardo di chi è disposto a soffermarsi, diventando nel tempo un punto di riferimento all’interno di una collezione fotografica coerente e significativa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 0pt; mso-ligatures: none; mso-fareast-language: IT;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52261378982216,"sku":null,"price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/8_c54ff261-e151-46b1-973b-c4a6334521dd.png?v=1779463002"},{"product_id":"nude-sunbather-on-porquerolles-beach","title":"Lady Relaxing - Nude sunbather on Porquerolles beach - Michael Joseph","description":"\u003cp data-start=\"439\" data-end=\"799\"\u003eL’immagine esprime una profonda attenzione alla luce e alla composizione, elementi centrali nella pratica artigianale dell’artista.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eSepia authentic darkroom print\u003cbr data-start=\"580\" data-end=\"583\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione: \u003c\/strong\u003eProva d’artista\u003cbr data-start=\"612\" data-end=\"615\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni immagine:\u003c\/strong\u003e 29 × 41 cm \/ 11.4 × 16.1 in\u003cbr data-start=\"669\" data-end=\"672\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni supporto: \u003c\/strong\u003e40 × 50 cm \/ 15.7 × 19.6 in\u003cbr data-start=\"726\" data-end=\"729\"\u003e\u003cstrong\u003eFirma: \u003c\/strong\u003eFirma in basso a destra\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNote\u003c\/strong\u003e: Titolo e anno in basso al centro\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLady Relaxing (Nude Sunbather on Porquerolles Beach) è un'opera del 1980 dell'artista Michael Joseph.  La stampa fotografica originale, in edizione limitata, e realizzata in camera oscura con tecnica seppia. Un’opera intima e silenziosa che mostra il lato più contemplativo della ricerca fotografica di Micheal Joseph.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCi troviamo davanti una fotografia che si discosta dalla produzione più conosciuta di Micheal Joseph come fotografo pubblicitario, rivelando invece una dimensione più intima, quieta e riflessiva del suo lavoro.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa tecnica in camera oscura, unita alla tonalità seppia, conferisce alla fotografia una qualità senza tempo, invitando l’osservatore a una visione lenta e ripetuta.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta prova d’artista testimonia la disciplina, l’intensità e la devozione che caratterizzano l’approccio di Micheal Joseph, rendendo l’opera particolarmente significativa dal punto di vista collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 0pt; mso-ligatures: none; mso-fareast-language: IT;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52297010053448,"sku":null,"price":1700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/Lady_relaxing1.png?v=1779464328"},{"product_id":"imane-greg-gorman-fotografia","title":"Iman, Los Angeles - Greg Gorman","description":"\u003cp data-start=\"619\" data-end=\"1019\"\u003eUn ritratto iconico della modella Imane realizzato da Greg Gorman uno dei maestri della fotografia di ritratto in bianco e nero\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1988\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa vintage alla gelatina ai sali d’argento\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNote:\u003c\/strong\u003e Firma e data al verso. Timbro del fotografo\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni foglio:\u003c\/strong\u003e 25,5 × 20,5 cm \/ 10.04 × 8.07 in\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni immagine: \u003c\/strong\u003e23,8 × 19 cm \/ 9.37 × 7.48 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIman, Los Angeles: un'iconica fotografia scattata nel 1988 dal celebre fotografo Greg Gorman. L’immagine restituisce tutta la forza scultorea e l’eleganza senza tempo di Iman, attraverso un uso magistrale della luce e della composizione, elementi distintivi del linguaggio di Gorman.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesto ritratto rappresenta uno dei soggetti più celebri fotografati da Greg Gorman e sintetizza perfettamente la sua estetica raffinata e potente. Il corpo viene trattato come una forma scultorea, mentre l’intensità dello sguardo e la posa conferiscono all’immagine una presenza iconica e senza tempo. La natura vintage della stampa ne rafforza ulteriormente il valore storico e collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 0pt; mso-ligatures: none; mso-fareast-language: IT;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCornice non inclusa nel prezzo\u003cbr\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"domi.gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52302328463688,"sku":null,"price":1300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/18_430b2f07-a72e-495d-8ae5-42e9e4c35314.png?v=1778923422"},{"product_id":"pin-up-bettie-page-bunny-yeager","title":"Pin-Up Bettie Page - Bunny Yeager","description":"\u003cp data-start=\"507\" data-end=\"871\"\u003eUn'iconico scatto, della fotografa Bunny Yeager, che ritrae la pin up Bettie Page in una spiaggia della Florida. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnno: \u003c\/strong\u003e1954\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStampa: \u003c\/strong\u003eBianco e nero\u003cbr data-start=\"2098\" data-end=\"2101\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica:\u003c\/strong\u003e a trasferimento termico (ultimo periodo dell’artista)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni: \u003c\/strong\u003e20 × 25 cm \/ 7.87 × 9.84 in\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePin-Up Bettie Page è una fotografia iconica realizzata nel 1954 da Bunny Yeager, una delle figure più influenti nella storia della fotografia pin-up e della cultura visiva americana del Novecento. L’immagine ritrae Bettie Page a Key Biscayne, in Florida, in uno scatto che è diventato simbolo di un’estetica libera, audace e profondamente innovativa per l’epoca.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eÈ importante sottolineare che Bunny Yeager realizzò le sue stampe originali su carta di cotone al bario a doppio spessore e che molte copie oggi in circolazione, seppur stampate su carta fotografica pregiata, non provengono direttamente dalla fotografia originale. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDurante l’ultimo periodo della sua carriera, Yeager affiancò alle classiche stampe alla gelatina d’argento anche la tecnica della stampa a trasferimento termico: la fotografia proposta rientra in questa fase finale della sua produzione.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia proviene direttamente dalla casa privata di Bunny Yeager, come documentato dal materiale fotografico descrittivo con buste personali preindirizzate, elemento che ne rafforza in modo significativo l’autenticità e il valore collezionistico.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 0pt; mso-ligatures: none; mso-fareast-language: IT;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003eDal nostro blog:\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/domi.gallery\/blogs\/news\/la-fotografa-e-la-modella\"\u003eL’artista e la modella: leggi il nostro articolo sul blog\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52302479163720,"sku":null,"price":370.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/17_fb3803a7-c5c8-4443-b267-a628465cde1b.png?v=1778923345"},{"product_id":"cindy-crawford-saint-barth","title":"Cindy Crawford, Saint Barth 1990","description":"\u003cp data-start=\"237\" data-end=\"305\"\u003eLa super modella Cindy Crawford indossa una camicia bianca sbottonata, in un'iconico scatto del 1990.\u003cbr\u003e\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnica: \u003c\/strong\u003eStampa fotografica a colori\u003cbr data-start=\"1502\" data-end=\"1505\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e20,3 × 25,4 cm \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e8 × 10 in\u003cbr data-start=\"1543\" data-end=\"1546\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera: \u003c\/strong\u003enon firmata\u003cbr data-start=\"911\" data-end=\"914\"\u003e\u003cstrong\u003eNote:\u003c\/strong\u003e Retro bianco, privo di timbri o iscrizioni\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCindy Crawford, Saint Barth è una fotografia di moda realizzata nel 1990 durante un servizio fotografico a Saint Barth, attribuita a Marco Glaviano. L’immagine incarna pienamente l’estetica della supermodel era, un periodo in cui la fotografia di moda ha definito nuovi canoni di bellezza, forza e presenza femminile.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesta fotografia rappresenta un’immagine iconica dell’epoca d’oro delle supermodel, in cui il ritratto fashion diventa simbolo di sicurezza, carisma e potere visivo. Lo stile diretto, luminoso ed essenziale è coerente con i servizi realizzati da Marco Glaviano negli stessi anni, rendendo l’opera particolarmente interessante per collezionisti e appassionati di fotografia di moda storica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 0pt; mso-ligatures: none; mso-fareast-language: IT;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCornice non inclusa\u003cbr\u003eEventuali dazi doganali e\/o tasse sono a carico del cliente\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Domi Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52305182196040,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/files\/4_6deae152-4e74-48e3-9af5-3e5daac35d74.png?v=1779463002"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0611\/5652\/4280\/collections\/Vintage.jpg?v=1719598728","url":"https:\/\/domi.gallery\/collections\/vintage\/bettie-page.oembed","provider":"domi.gallery","version":"1.0","type":"link"}